The Colours of Mocca
Rabu sakit, cuaca tampak mendung.Jalanan masih basah oleh genangan air sisa hujan tadi siang. Bau basah memberikan nuansa kesejukan yang menenangkan. Hari itu saya bertolak ke base camp Mocca untuk melakukan interview seputar album ketiga mereka yang baru saja dirilis tahun ini. Simak penuturan mereka hanya kepada RIPPLE tentang jati diri, kesempurnaan, dan peluang mereka untuk masuk dalam kompilasi “Indie Keren 2007 ". Menikmati!
Bagaimana perasaan kalian setelah album ketiga ini akhirnya rilis?
Belum kerasa euy! Soalnya belum dapet feedback dari orang-orang tentang materi lagunya. Tapi album ini adalah bentuk tanggung jawab kita setelah merilis album kesatu dan kedua yang memanjakan penggemar. Melalui album ketiga ini adalah bukti dari eksistensi dari Mocca itu sendiri.
Apa ada kesulitan selama proses pembuatan album ini?
Kesulitan yang berarti sih kayaknya nggak ada. Pembuatan album ini sebetulnya sama saja dengan proses pembuatan album yang sebelum-sebelumnya. Tiap proses pasti ada enaknya, ada nggaknya, ada gampangnya, ada susahnya. Di album ini kita bereksperimen dengan melakukan live recording untuk empat lagu, dan menurut kita hasilnya sudah mendekati kesempurnaan, versa Mocca. Kita juga sudah semakin menemukan sound-sound yang lebih diharapkan, soalnya di album kedua kan kita sok-sok main analog, dan akhirnya kapok sendiri (tertawa).
Kalau bicara soal tema lagu, Album Colours ini lebih eksplor ke arah mana?
Tema lagu nya lebih beragam, lebih aneh-aneh (tertawa). album “Warna”ini memang lebih warna-warni daripada My Diary dan Friends yang ruang lingkup temanya lebih sempit. Cakupan tema di album ini kalau kita bilang jadi lebihluas aja. Tentang Mocca dan semua hal yang ada di sekitar kita. Contohnyadi album baru ini ada lagu “Aku cinta kamu Anyway”, di situ kita menunjukan cintakami terhadap Indonesia. Yah, meskipun Indonesia banyak memiliki hal-halyang negatif, kalau kita disuruh milih mau tinggal di Singapura, Malaysia,atau Indonesia, tentunya kita bakal milih tinggal di sini. Terus Di lagu “DoWhat Apakah Anda Ingin”, kita melihat kalau makna “India” itu sudah semakin melenceng dari apa yang kita mulai dulu. Yah, akhirnya sih bebaskeun (bebaskan.red) aja, lakukan aja apa yang mau kamu lakukan.
Kalau saya lihat packaging CD album “Warna” ini menarik, pengeluaran untuk produksinya pasti spesial ya?
Nggak mahal sebetulnya (tertawa). Kalau ngomongin mahal sih, album kedua itu malah lebih mahal untuk produksinya. Packaging album ini sebenarnyalebih simple, hanya aja karena tampilannya seperti itu, jadinya kelihatanlebih ribet. Untuk CD kita pakai image pensil warna, kalau untuk kaset kitapakai image crayon. Hal itu ditujukan untuk menguatkan judul album itu sendiri, Warna.
Terkadang kita kan suka malas kalau dikritik orang lain. Dekat, kalau sekarang ceritanya kalian yang jadi kritikus, hal apa yang akan kalian kritik dari dua album Mocca sebelumnya?
wah, banyak sekali (tertawa). Kita sih lebih concern ke masalah teknis darialbum-album sebelumnya. Kalau mau dibilang, kita rasanya jadi ngerasabersalah sama diri sendiri, karena kita yang memainkan, kita tau letak-letaksalahnya yang mungkin kebanyakan orang nggak sadar sama kesalahan yangkita buat (tertawa). Sekarang sih kita sudah nggak lagi ngeliat-liat lagikesalahan yang dulu karena kita sekarang bikin kesalahan yang baru(tertawa). Intinya semua itu adalah proses untuk menjadi lebih baik lagi.
Oke, apakah album ketiga ini sudah memenuhi seluruh ekspektasi kalian?
Kalau bicara soal materi lagu kayaknya bakal jadi subjektif banget ya?Soalnya mungkin bakal ada orang yang bilang materi dari album-albumsebelumnya lebih bagus daripada album yang sekarang. Tapi kalau secarateknis, kita bilang album ini paling oke! Kalau bicara soal image, Mocca dapat kesannya “manis”, “girly”. Apa kalian pernah berniat untuk menampilkan image lain seperti misalnya memakai make-up ala KISS saat manggung untuk menampilkan sesuatu yang “bar” (tertawa)? Kita sih lebih menyesuaikan diri dengan musik yang kita bawakan ya.Kayaknya nggak praktis kalau kita berdandan KISS bawain lagu-lagu yangkayak gini (tertawa). Yang nyari pantesnya aja lah (tertawa).
Kesulitan yang cukup sering dialami band-band “India” pada saat rekaman dan produksi album adalah masalah keuangan. Apa hal itu juga terjadi untuk band sekelas Mocca?
Karena kami sudah punya label, soal uang itu bukan lagi masalah. Sudah adapenanggungjawabnya (tertawa). Paling kerasanya waktu dulu kami barubikin-bikin demo. Sekarang sih santai. Menurut kami punya label itu penting,setidaknya untuk masalah-masalah seperti itu tidak merepotkan band lagi.
Di album ini kan kalian mengkover lagu Hyper-Ballad (Bjork) kemudian Sing (The Carpenters Raposo / Joe), gimana proses perizinannya?
Kita sih nge-recycle lagunya aja, terus bilang ke label, "Eh, kita mau masukinlagu yang ini.” Terus pihak label yang ngurusin licence-nya (tertawa). Sebetulnya kita juga mengkover lagu “Saya Akan” New Beatles, malah udahdirekam segala, tapi nggak dapet izinnya. Katanya sih setengah saham dariThe Beatles nggak tahu dipegang sama siapa, jadinya EMI nggak bisa ngasihizin juga, soalnya licence lagu itu nggak dipegang sama mereka. Kalau nggaksalah sih licence-nya dipegang sama Michael Jackson (tertawa).
Album “Teman” kalian kerjasama bareng Karolina Komstedt (Klub 8), terus di album ketiga ini bareng Pelle Carlberg (Edson). Kayaknya kalian akrab ya sama musisi-musisi dari Swedia (tertawa). Bagaimana caranya menjalin kerjasama dengan mereka?
Ya dong Akrab, Kita mungkin soalnya “Dua pop-” (tertawa). Kalau kerjasama bareng Pelle sih gampang, soalnya kan kita udah pernah ketemusebelumnya. Sebetulnya sebelum ngajak Pelle, kita maunya kerjasama barengSondre Lerche, tapi waktu itu nyari link-nya susah.Yah, akhirnya Arina nge-sms si Pelle dan ngajak kerjasama, terus dia mau.Tuker-tukeran file aja jadinya. Dia rekaman di Swedia, Kita kiri. Prosesnyasih sama seperti kerjasama bareng Karolina. Si Pelle itu kan nuansa lagunyaagak Jazz 40″an gitu dan ternyata hasilnya bagus, cocok sama karakter suara Arina.
Sekarang ini kayaknya merilis digital album di i-Tunes bisa menjadisalah satu alternatif promosi worldwide. Apa Mocca juga akanmelakukan hal yang serupa?
Kalau nggak salah, label kita tuh punya beberapa kerjasama dengan i-Tunes. Tapi apakah kita akan ikut ngerilis di situ atau nggak masih belumtahu. Kita sih yang penting asal banyak manggung aja. Soalnya kalau diIndonesia, promosi yang bagus itu dengan banyak manggung, kalaurilisan sih, dengan banyaknya pembajakan… nggak terlalu yakin. Kalauaja misalnya para pembajak itu minimal nggak membajak film dan CDaudio lokal, keadaannya mungkin bisa lebih baik. Rasanya nggak lamalagi album kita yang baru ini juga bakal masuk ke “Indie Hits atau IndieCool 2007″ bajakan mereka (tertawa).
Dekat, sekarang sedikit kembali ke masa lalu, apa hal yang menurutkalian paling efektif di tahun 90 "an?
Grunge, flanel, Sepatu Doc Maret, keren banget tuh sepatu! Pokoknyatahun 90 "alamat “Alternatif Bangsa”. Hal paling berkesan untuk kamiadalah kita saling ketemu satu sama lain dan membentuk Mocca.
Band/album terbaik tahun 90″an versi kalian?
Pearl Jam – The Nirvana – Hot Chilli Peppers Nevermind Merah – Blood Sugar Sex MagikSoundgarden – SuperunknownStone Roses – Kedua ComingWeezer – Blue Album Smashing Pumpkins-Siamese Dream
Terburuk?
Untuk Simbol rokok, Indonesia Seleksi? Kalau nggak salah lagunya tuh yang,“…Mari bergandeng tangaan…” gitu lah (tertawa), Vannila Ice… apa lagiyaa… duh, kalau yang terburuk gitu sih kita juga nggak ngedengerin,soalnya kan buruk (tertawa)!
Sebentar lagi kan “kontes indie 2″ mau mulai lagi. Menurut kalianbakal sukses nggak acaranya?
Waduuhh… pesimis euy (tertawa)! Tapi mudah-mudahan bisa lebih baiklah, semoga bisa kembali ke jalan yang benar (tertawa). Sebetulnya ide pelaksanaan acara itu bagus, tapi waktu pelaksanaannya malah jadi rancu.Kayaknya semua hal yang sedikit aneh atau unik bagi mereka disebut “India”,nggak lucu juga. Indie Style lah, Indie Belanja lah, sampai ada IndieSoundcheck segala… (tertawa). Terus dari pesertanya juga kayaknya jadibanyak yang poser gitu, jadi maksa-maksain biar terlihat “India”. Akhirnyaarti “India” itu jadi semakin bergeser, padahal menurut kami hal itu kan identikdengan eksklusifitas dan originalitas. Kalau sekarang diekspose secaraberlebihan jadinya malah kurang bagus. Saran kami sih buat pihak-pihak atauevent organizer yang terkait agar bisa lebih mengkaji lebih dalam makna”India” itu sendiri. Semoga kali ini acaranya bisa lebih baik dari sebelumnya.
Kalian kan sudah pernah manggung di Jepang dan Singapura nih, apa kalian sudah bisa merasa “go internasional”?
wah, kalau cuma manggung gitu dibilang go international sih, Agnes Monicajuga udah go international dong… katanya (tertawa). Kita juga masih bingungnih sama batasan “go internasional” alamat. Kalau menurut kami, cuma manggungdi luar negeri sih bukan go international. Yang namanya go international ituadalah saat kita hidup di luar negeri, dapat penghasilan di sana, bayar pajak disana, dan semua itu kita jadikan sebagai portal untuk “go internasional”. Kalaukita waktu itu sih keliling-keliling aja, senang-senang (tertawa).
Kalau bisa hitung-hitungan, menurut kalian album ini bisa laku berapakopi (tertawa)?
Yaaahhh… bisa menyaingi Radja lah. Hati-Hati saja Ian (tertawa)!
Oke, berikan alasan kenapa semua orang harus membeli album baru Mocca!
Pokoknya album ini merupakan rangkuman perjalanan Mocca dari awal sampai sekarang, terus di album ini kalian bisa melihat jati diri Mocca yangsebenarnya. Packagingnya bagus, tertagih, dan nggak gampang dibajak. Iniadalah Album Mocca yang paling sempurna!
FORNUFAN
Sedikit cerita dari Fornufan.Band ini merupakan pecahan dari STAKATO yang didirikan pada bulan september 1999, dan kini beberapa personel yang tersisa dan masih ingin eksis di musik, sepakat untuk mengganti nama band yaitu menjadi 4NUFAN (FORNUFAN) yang berdiri pada pertengahan 2001. Kini lewat album terbarunya, "Maaf Kami Berubah Judul", Yang band terdiri USING Maxi (gitar ),Yoga (Suara), Aris (drum), Bagpipe (bass), Dimas memberikan (gitar ) mencoba menancapkan eksistensinya di dunia musik anak muda yang kian cheer-up ini…
Ada apa dengan nama sebelumnya hingga kalian mengeluarkan nama album yang cukup intropektif, "Maaf Kami Berubah Judul", APA * Semua pulau dibalik inisial?
Nice question… Banyak banget yang nanyamasalah ini, intinya banyak banget polemik padasaat penamaan album, dari Maxi yang inginalbumnya dinamakan sesuai dengan nama kucingkesayangannya hehehe…, tapi kita ingin biarmateri album ini yang berbicara sendiri, jadi tidakterkotak dengan judul album, jadi seperti inginmementahkan spekulasi yang beredar seperti apaalbum kami nantinya.
Ceritakan dong proses dalam album ini?
pastinya diawali dengan doa, hehehe…materi dari album ini cukup banyak sudahrampung ketika EP yang pertama dirilis, jadidalam jangka waktu 2 tahun terakhir digunakanuntuk mematangkan materi yang ada, samasambil nyari duit buat bikin demodulu..hehehe.Standardlah..
Apa sih konsep dan tema dalam album ini hingga membuat kalian mesti “mengganti judul”?
Intinya memperkenalkan fornufan secara lebihluas. Tanpa mengkotakkan Fornufan pada segmen yang mana ...
Berikan 10 band yang kalian dewakan (bukan band Dewa maksudnya )?
-U2
-Metallica
-Guns N Roses tapi formasi dulu hehehe
-Ramones
-Green Day
-Sex Pistols
-Weezer
-Foo Fighters
-Pancaran Sinar Petromak (Suami band untuk hubungi yah??)
-Last but not least New Found Glory
Musik tipikal kalian ini memang terasa cheer-up and so teenage. Bagaimana kalian mengkondisikan perasaan kalian jadi begitu cheer-up saat sedang depresif?
Dengan mencoba untuk melihat sisi kehidupandari sudut pandang yang berbeda than you willknow it!
Musik melodic-punk atau pop-punk, memang selalu diidentikkan dengan loser, brokenheart, dada wanita, Dan tindakan bodoh. Apa dunia remaja kalian juga seperti itu ?
Haha masa seh..kok nggak kreatif banget yaanak-anak remaja yang lo liat hehehe, up!..
Dan apakah lirik-lirik kalian juga berkecenderungan pada tematik seperti di atas?
Tidak itu bukan kami. kami memilih untuk membuat sesuatu yang bisa membuat orangyang mendengarkan musik kami bisa tumbuhbareng dengan kita..
Laki-laki, artwork kalian terlihat sangat artsy dengan lukisan. PPN, APA maksud tersebut meliputi USING? Apakah cover itu dinilai sudah cukup representatif buat musik kalian?
Yup, kami memiliki konsep awal untuk coverdepan, yaitu orang dirangsang untuk berpersepsi ketika melihat gambar tersebut dan dibuat dengangaya lukisan agar dapat menunjang maknagambar tersebut dan dapat dihayati sebagaiartwork. Kebetulan kami dapat bantuan dari DavidKripik Peudeus untuk pembuatan cover depannya.Yup, cukup representative for our music kami mauagar orang yang mendengarkan musik kami tidaklangsung membuat penilaian tetapi dinikmati cuzits all about that.
Bagaimana caranya kalian bisa sign dengan label milik Ombat “Tengkorak” 11 April Records?
Berawal dari pertemanan yang berlanjut kebrainstorming bareng, dan lama-lama kami merasa nyaman untuk mencoba kerjasama!,ternyata memang visi yang dikedepankan cocoksekali dengan keinginan kami….
Kalian menyebut musik kalian sebagai “West Jakarta Ezzy-Core”. Apaan tuh?
Hahaha… dasarnya kita tinggal di Jakarta barat,core disini adalah simbolisasi inti musik kami yang“ezzy” seperti spontan jadi bisa kami bilangkalaupun anda duduk di atas genteng sambilmakan sagon tanpa ada air di siang bolong, andatetap bisa nikmati musik kami…hihihihihi…
Band apa yang bisa membuat kalian menangis tersedu-sedu?
Nangis?kita rasa enggak ada yang nggak mungkintersentuh dengan musiknya Queen dengan “WeAre The Champion”.
Dosa terbesar yang pernah kalian lakukan?
Godain ibu kepala sekolah di salah satu pensi di Jakarta hehehe…
5 hal terbodoh yang pernah kalian alami ketika manggung?
1.Yoga merusak lantai panggung yang terbuat dari triplek hingga bolong saking terbawa suasana panggung
2.Yoga nabrakin badan ke drumnya aris ...
3.Aris lupa pakai celana dalam pas maen di dejavu
4.Dilemparin kapur pas maen di museummandala ama kepsek salah satu sma
5.Diberhentikan polisi pas lagu ke 2 di tangerang
6.Dengkul yoga terkilir, tapi kita tetap maensampe abis karena kita nyangkanya dia gaya2doang..
Hutan, itu sih 6 kebodohan, ah sudah, lupakan saja. PPN, pilih mana: Gita Gutawa atau Sherina?
How about Erwin Gutawa biar bisa diajakkolaborasi dengan Fornufan. Hidupnarsis…hmm… Gita aja deh still young n lot tolearn from us (jika u tahu apa .. thatmean ... hehehehe)
Tanggapan kalian tentang Kangen Band yang lagi hangat dibicarakan itu?
Kalau menurut kita seh bagus hidup mellowkakakak, asal kehadiran mereka bisa memperluasblantika musik Indonesia menurut kami mereka fine-fine aja…
5 artis yang nggak usah jadi artis menurut kalian?
Mendingan Tanya Infotainment cuz kita”justbunch kembali dari badut yang memainkan musik
5 film favorit kalian?
-The Scarface
-Die Hard
-Grease
-Warkop DKI loh??
-Drum Line
Sesuai dengan tema Ripple edisi depan yaitu 90″s Issue. PPN, kultur 90-an memang sangat menarik band-band seperti Nirvana, Wahah, Radiohead, Weezer, dll. sangat berpengaruh buat band-band sekarang.
Band era 90-an apa aja yang mempengaruhi kalian?
Mari mengatakan Foo Fighters ,Weezer, Green Day. Mereka mempunyai karakter yang kuat sebagai band
Menyesap, makasih ...
Terima kasih atas interviewnya semoga ripple magz tetap pergi membunuh(gokil) perdamaian keluar.
Email : popdizazter@yahoo.com
Friendster : fornufan_2@yahoo.com
MySpace : www.myspace.com/4nufan
Web : www.fornufanrock.com
The Hydrant
ya, satu lagi band potensial berasal dari pulau Dewata Bali. Kita mungkin sudah lama mendengar dalam kurun waktu beberapa tahun kebelakang bahwa scene musik Rockabilly Bali sedang pesat di sana. Dan inilah salah satu buktinya. Sebuah band Rockabilly Bali yang akan meramaikan dunia musik Indonesia yang seolah stuck dengan musik popnisasinya. Yup, mereka akan menjadi gebrakan tersendiri tentunya setelah merilis sebuah album live, “Rockabilly Live” setelah merilis debut indie albumya, “Saturday Night Riot” di tahun 2005. Band yang berdiri tahun 2004 Suami berpersonilkan Marshello (Suara), Wis (gitar), Brozio (bass), Morris kemudian (drum) ini bercerita soal industri musik, Kangen Band, mode rockabilly, hingga Elvis… Yeah, Aturan Rockabilly kali ini bro!!!!
Halo, apa kabar? Bagaimana keadaan kawankawan Rockabilly dan scene Bali di sana?
Kami semua sehat, Rockabilly Bali Juga Baik, berkembang dengan pesat
Kalian berawal membentuk band The Hydrant sebagai pelarian dari frustrasi. Seperti halnya Marshello yang dulunya sibuk dengan dunia televisi, hiburan komersil jam dari ITU. Memang kondisi awalnya seperti apa saat kalian membentuk band ini?
Ha..ha..pertanyaan bagus, awalnya karena sering ngumpul bareng dan kesamaan hobi mendengarkan musik lama, berangkat dari situlah The Hydrant muncul, trus mengenai iklan televisi yang dibintangin Marshelo itu terjadi hanya kebetulan saja tapi kalau nantinya akan ada tawaran lagi boleh juga tuch he..he…
Apa sih yang menginspirasi kalian hingga membuat sebuah album live “Rockabilly Live”dibanding album studio biasa?
Untuk musikalitasnya suasana Live dapat membuat kita lebih lepas dalam bermain dan disamping itu live recording menjadi salah satu bagian dari pakacging jualannya
Bagaimana persiapan kalian dalam proses album tersebut?
Tidak ada yang spesial, sama seperti recording studio tapi ini dilakukan live
Apa kalian merasa puas dengan album live tersebut?
Terus terang belum, tapi Kita Sadar, semua butuh proses hingga bisa sampai ke “puas” tersebut
Oh yah, gw sangat tertarik pada salah satu thanks list di album kalian yang menuliskan: "Bapak. Arnel dari Mr. Kiwir EMI (terima kasih Atas kepercayaannya, anda berdua sudah berani melawan arus…)". Memang dari kacamata kalian, seperti apa kondisi industri musik Indonesia sana?
Industri musik Indonesia ya gitu2 aja bahkan cenderung menurun dari segi kwalitas musikalitasnya tapi berkembang pesat dari segi bisnisnya, untuk itulah kita berterimakasih buat EMI Music Indonesia khususnya Mr.Arnel dan Mr.Kiwir sudah memberi kepercayaan dan berani melawan arus untuk memasukan satu genre baru”rockabilly” buat industri Indonesia, karena kita sadar, kita band yang akan membuat mereka rugi..he..he…
Ada tanggapan soal Kangen Band yang lagi hangat dibicarakan itu ?
Secara musikalitas kita gak suka sama sekali, tapi perjuangan mereka untuk bisa masuk ke industri kita sangat respect
Oh yah, penampilan live kalian sangat menarik. Apa ada referensi dari band lain siapa sajakah itu?
Referensi kita kebanyakan dari band2 “50s rock n roll
Tampaknya band seperti kalian saat manggung menguras banyak stamina dan sangat atraktif (ketika live seringkali Brozio menduduki bassnya dan Morris berdiri di set drumnya).
Apakah ada resep khusus menjaga stamina saat manggung?
Hidup sehat, makan sehat, olah raga dan cukup tidur plus sedikit alcohol.. ha ... ha ...
Apakah arak berpengaruh saat kalian manggung?
Sangat berpengaruh kalau kebanyakan soalnya bisa lupa lirik….
Attitude seperti apa sih yang ingin dikedepankan oleh The Hydrant?
Partai,bahagia, Optimis, positif,sehat dari rock n”roll Rasanya musik kalian memang sangat cocok untuk didengarkan sambil mabuk di tepi pantai? Gak mabuk juga asik kok,kalau mabuk boleh tapijangan sambil nyetir ntar gak asik lagi…nubruk!
Apa kalian menciptakan musik dalam keadaan mabuk senang-senang juga?
Mabuk gak juga, tapi kalo senang iya, goodmood”s gonna membuat lagu yang bagus
Fashion kalian memang terlihat menarik. Apa Ada referensi gaya Khusus. Siapa aja dua bibit?
Lagi-lagi referensi dari semua yang berbau “50s,film , Internet, live konser. Elvis Presley, Gemuk,Stray Cats, salah satunya kalau mau lihat bisatonton film Grease yang dibintangi oleh JohnTravolta dan Olivia Newton John.
Kalian kan berasal dari latar belakang musik yang berbeda. Ada Yang USING punk, jazz, dari logam. Dekat, bagaimana kalian menyatukan satu kepala menjadi rockabilly rules? Ada Apa rumus Khusus?
Dasar kesukaanya sama yaitu musik 50″s to 60″sjadi meskipun dalam perjalanannya kesana kemaritapi ujungnya juga pasti kemuara…ha..ha..
Elvis Presley Di mata Kalian?
Hidup raja ...
Hal seperti apa yang ingin kalian capai bersama The Hydrant?
Pertama adalah musik rockabilly dapat diterima olehindustri musik Indonesia baru kemudian kami dapatmenghidupi kehidupan kami dari profesi yang kamigeluti.
Apa kalian pernah memiliki masalah dengan sisir opa Johhny Cash?
Sisir itu pernah hilang makanya kami buatkan lagudengan judul itu
Kata-kata terakhir?
Selain beli kaset Radja atau Kangen band kalianharus beli kaset kami karena itu akan membuat kalian cerdas..he..he…
Kontak Person:
Jappy (0818351305)
10 Referensi band The Hydrant:
Stray Cats
Gene Vincent dan The Blue Cap
The Police
The Clash
Brian Setzer Orchestr
The Ventures
D”Maggios
Pizzarelli Trio
Bill Haley dan The Comets
The Beatles
Ed Templeton
Penerbangan”s meet Ed Templeton.Fotografer profesional ini juga adalah founder skate company Toymachine yang juga piawai dalam melakukan trick-trick “oldskool” seperti noseblunt-nya yang sudah sangat dikenal. Orang-orang juga mungkin mengenalnya dari karya desain-desain grafis Toymachine yang simpel, adalah minimalisme brutal. Mari kita lihat sisi lain dari seorang Ed Templeton ketika dia memutuskan untuk menjadi Vegan (Yang vegetarian gariskeras) 17 tahun yang lalu.
Anda adalah seorang vegetarian. Vegetarian msgstr APA? (vegan,Lacto,lakto telur,dll.)
Saya adalah seorang Vegan..
Sejak kapan menjadi vegan?
Saya memutuskan untuk menjadi vegetarian padasaat berumur 17 tahun, lalu menjadi vegan pasumur 19.
Apa alasan anda untuk menjadi vegan?
Hak Hewan. Beberapa teman dekat saya adalahvegetarian yang menjadi vegan, lalu merekamemberikan info-info dan bacaan kepada saya.Setelah saya baca, saya langsung setuju denganapa yang saya baca. ketika kamu tahu apa yangterjadi dan memiliki rasa kemanusiaan, maka tidakada pilihan yang lebih baik. Lalu saya terusmencari info tentang veganisme, dari balai berbaring sayamenemukan, kesehatan saya. Sekarangsaya beritahu orang lain bahwa 2 alasan sayamenjadi vegan adalah animal rights dan kesehatansaya sendiri.
Ada kesulitan dalam menjalani lifestyle vegetarian/vegan?
Pada awalnya memang sulit karena itu adalah halyang baru untuk saya, dan saya sudah terbiasauntuk memakan yang biasa saya makan. lalu sayamulai memesan Whopper tanpa daging di BurgerKing. Sekarang dimana-mana sudah hampir setiap restoran-restoran memiliki menu vegetarian yangenak. Saya bangga untuk tidak mengeluarkanuang saya untuk sesuatu yang didoktrinkan ditelevisi. Saya membantu dunia dengan sebuah“Fuck You” yang besar ke muka sistem yang ada,dan menjalani hidup yang lebih sehat.
Ada perubahan setelah menjadi vegan?
Saya merasa sangat sehat dan lebih sehat. sayaadalah skateboarder berumur 29 tahun dan sayajarang sekali sakit. Yang berarti saya tidak perlumengunjungi dokter sesering orang lain. Sayajuga tidak percaya dengan hal-hal medis yangberbau kimia seperti obat. Saya tidakmembutuhkan produk-produk tersebut.
monyet Lihat-vegan Sihombing Kamu? Masih memakai produk kulit atau pergi ke sirkus?
Saya tidak mau menggunakan binatang untukkeperluan apapun dalam hidup saya, titik. Masihbanyak pilihan lain dan kita tidak usah menyakitibinatang kok untuk bisa survive. Saya tidakmemakai produk yang memakai kulit binatangdan tidak tega untuk melihat sirkus. Saya tidakmemakan Gula, setelah mengetahui metoda”tulang-char” dalam pemutihan gula. Merekamemutihkan gula dengan mem-filternya melaluitulang binatang. Saya tidak merokok, minum ataumenggunakan produk-produk kesehatan yangbersifat kimia. Saya bukan “Straight-Edge.” Sayamelakukan yang saya lakukan, begitu jugadengan publik. Saya tidak memaksa teman-temansaya untuk makan makanan vegetarian, ataumembenci orang-orang yang makan daging.Semua orang harus membuat keputusan dari hatimereka sendiri dalam hidupnya.
Bagaimana pendapat teman dan keluarga tentang lifestyle vegetarian ini?
Bagaimana jika ibu kamu adalah seorang Vegan?Istri saya adalah seorang vegan, dan kita makanmakanan yang sama. Keluarga saya bukanvegetarian. Bahkan adik saya adalah tugang jagal!Tapi saya bangga bisa mempengaruhi nenek sayauntuk menjadi vegetarian dan memakan makananyang lebih sehat. Dia menyukainya menu-menuvegetarian yang saya buat. Walaupun sayadianggap aneh, tapi semua nya suportif kok. Inikan tidak merugikan orang lain.
Apa hal ter-konyol yang pernah kamu dengar dari non-vegetarian?
“hey Ed, mau burger!”, itu adalah joke yang sering mereka teriakan kepada saya.
Coba ceritakan sedikit tentang seorang Ed Templeton…
Saya Adalah pemain skateboard profesional. Saya mempunyaiperusahaan dan menjalankan Toy MachineBloodsucking Skateboard Company. saya memilikisepatu signature series yang dibuatkan olehEmerica, dengan 100% bahan sintetis. Saya jugaadalah seorang seniman dan fotografer. saya barusaja menerbitkan sebuah buku berjudul “TeenageSmokers”, sebuah kelompok foto-foto anak kecilyang sedang merokok dan baru saja dipamerkan dithe Alleged Gallery New York, dan New Image Art diLos Angeles.
Siapa saja teman-teman vegan/vegetarian lain yang kamu kenal?
Saya bersahabat baik dengan Ian Mackaye dariFugazi, dia adalah tokoh vegan yang sangatinspirasional bagi saya. Saya sering makan direstoran-restoran vegetarian Los Angeles yangberbeda dan sering bertemu orang-orang terkenalseperti produser handal Rick Rubin, DrewBarrymore, Laura Dern, Crispin Glover, ForrestWhitaker, Woody Harrelson, Andy Dick, DaveNavarro, Tobey MacGuire, Cindy Crawford, SpikeJonze, Meg Ryan.
Ada makanan/tempat makan vegan favorit favorit?
Native Foods dan restoran Real Food Daily di LAadalah langganan saya.
Apa saran anda untuk orang-orang yang ingin mencoba lifestyle vegan/vegetarian ini?
informasi! Banyak teman-teman saya yang vegetarian, tapi tidak tahu apa-apa mengenaiveganisme. Jadi setelah bertahun-tahun merekaakan berpikir, “kenapa saya menjadi vegetarian?”mereka tidak akan tahu karena memang tidakpernah tahu pada awalnya., mereka hanya ikutikutan saja. Kalau kamu membaca pamflet,majalah, buku, dari Internet, kamu akan memilikipengetahuan dan membuat keputusan berdasarkanpengetahuan mu sendiri
Ada kata-kata bijak terakhir untuk para pembaca?
Katakanlah Tidak untuk Dope dan UGG untuk Narkoba. Gosoklah gigikamu dan cucilah tanganmu.
Dragon Force
Dragonforce telah menjadi band metal sensasional pada tahun 2006. Terutama pujian dan sanjungan banyak dilontarkan jurnalis dan kritikus musik lewat album “Tidak manusiawi Rampage”.
“Ketika semua band ingin lebih besar dibandingkan Metallica, Dragonforce justrumemiliki kemampuan melebihi Star Wars,” tulisMajalah Metal ternama, Metal Hammer. Tak hanyaitu pujian-pujian pun mengalir deras dariberbagai majalah musik ternama dunia. MajalahClassic Rock menulis, “Bagaimana Dragonforce akan evertop album ini masih harus dilihat”. Sementara itumajalah Kerrang menuliskan, “Itu membuat Manowarsound seperti St Winfred”s Girls School Choir "Yeah., Dragonforce telah menyelamatkan musik SpeedMetal hari ini.
Tak hanya pujian yang dilontarkan dari majalahmusik Inggris saja, tapi pujian dan kritikan pundilontarkan dari berbagai majalah belahan negaralainnya seperti Perancis, Italia, Spanyol, Swedia,Norwegia, Belanda, Jepang, dan Jerman. BahkanDragonforce disinyalir sebagai band metal asalInggris yang meraih berbagai pujian di dunia saatini tulis majalah Jerman, Hard Rock. Lewatmusikalitasnya yang luar biasa, di manaDragonforce memadukan unsur musikalitas dariberbagai genre seperti rock, Logam, hingga ekplorasi musik video game 90-an, menciptakan keunikan tersendiri dalam musik Dragonforceyang didekspripsikan sebagai “Extreme Power Metal”.
Bahkan melihat penampilan musikalitas merekadapat membuat air liur mengalir (tidak diragukan lagi ... )menyaksikan teknik-teknik yang luar biasa. Mulaidari permainan gitar rapid-fire arpeggio, Teknik merah-panas riffing, hingga jelajah permainan solosampai maksimal. Belum lagi penampilanmaksimal vokalis ZP Theart yang atraktif hinggapermainan keyboard solo Vadim Pruzhanov yangmenggila. Dragonforce sanggupmembakar Suami benar-benar!
Band multinasional yang berbasis di Inggris initerdiri dari ZP Theart (backing vokal memimpin Dan),Herman Li (memimpin dan ritme), Sam Totman(Lead listrik dan ritme gitar, backing vokal),Vadim Pruzhanov (kibor, lantai, backingvocals), Dave Mackintosh (drum, backing vokal)Dan Frederic Leclercq (bass, backing vokal) ini parapersonilnya memang berasal dari beberapa negaraseperti Hongkong, Selandia Baru, Afrika Selatan,Ukraina, dan Perancis. Album terbaru mereka, “Tidak manusiawi Rampage” merupakan album studio ketiga mereka setelah Valley Of The Damned” mengutus,” lanjutnya, “H Suami, majalah-majalah pun tertarik untuk mengulas kami. Kemudiansemuanya pun berjalan lancar di internet danpromosi dari mulut ke mulut.”
Kesuksesan pun mengekor. Mereka menjalani tur sebagai headliner (penampil utama) sebelumalbum ketiga mereka rilis. Bahkan tiket show punterjual habis daalm hitungan satu minggu. Mulaidari tampil di venue legendaris Whisky A Go Gohingga tampil di main stage Ozzfest. Pujian punmelontar dari Zakk Wylde, “Dragon Force areawesome, bro.” hingga pujian melayang darigitaris Metallica Kirk Hammett, “Mereka fromDragonForce orang adalah pemain gitar tercepat saya thinkI”ve ever seen. Mereka”kembali seperti Yngwie Malmsteen onsteroids. "
Tak hanya Ozzfest. Mereka pun kerap kali tampil sebagai headliner di berbagai festival musik besardi dunia seperti Download Festival di Inggris padamusim panas 2006 dan Tokyo Loud Park Festivaldi Jepang.
Mungkin bagi yang penasaran, pada bulan Mei mereka telah menggelar showdi Indonesia. Dan bagaimananaga yang satu ini menghembuskanapi dari dengusan yang sanggupmembakar dan membuat terkagum kagum panas tapi membius. Dan merekasendiri justru mengembalikan pada public tentangkesuksesan mereka tersebut seperti yangdiungkapkan Herman Li, “Itu luar biasa. Tapi jika ada”sa alasan untuk semua keberhasilan ini selain dari pekerjaan yang kita dimasukkan ke dalam di jalan itu”s karena kami”kembali egois dan keras kepala. Kami menulis musik yang kami ingin mendengar; pendapat orang lain adalah irrelevantto kita. "
Apa Jadi Besar Tentang 90s
Kevin perisai, Nirvana, Spike Jonze, Winona Ryder, Pulp Fiction, Dokter Martens, GOR Saparua, Terbalik,Empire Records, Beastie Boys, Pharcyde, Kool Keith, The Orb, Squarepusher, Malkmus, Ed Templeton, Jason Lee, Atiba, MacGyver, Sonic The Hedgehog, Zelda, Mario Bros, MTV Alternative Nation, Iwa K, Beavis & Geblek, dan masih banyak lagi.. istirahat.. tahun 90an. Jaman dimana untuk menonton film kita harus ngerental VHS atau Laser Disc. Aquarius Dago pun masih ada cassette player nya untuk nyoba lagu.what”s tidak cinta tentang 90 "s? MTV belum terkontaminasi band-band seperti “violet” , "Simpsons" atau "raja".. kamu masih bisa nonton Headbangers ball atau Alternative Nation yang sering memutar klip-klip Sonic Youth, Smashing Pumpkins sampai Pavement.
Bagaimana dengan Fashion?
Sudah, Di Tahun 90, kamu akan terlihat “cool” cukup dengan memakai t-shirt belel Dinosaur Jr dengan flannel dan Doc Mar Cherry. Rambut tidak keramas pun akan terlihat elegan seperti si doi Steven Malkmus. Ini adalah sebuah era dimana genre musik tidak dipermasalahkan dan orang dengan gampangnya akan menyebut Smashing Pumpkins, Nirvana sampe Sonic Youth adalah “alternatif” atau “indie-rock”. Ahh indie-rock. Sebuah term yang cukup ambigu dan membingungkan, karena sampai sekarang band-band major pun kadang disebut indie-rock. Terbuat, tahun 90 adalah tahun kelahiran indie-rock. Dengan lahirnya band-band seperti Stereolab, Yo La saya, Dan Fugazi, indie-rock mulai populer.
Lalu Apa yang terjadi di Bandung, kuota Suami tercinta?
Band-band seperti boneka, Sabtu MURNI, Pembunuhan, Cherry Bombshell sampai Sendal Jepit sering manggung di bazaar-bazar sma dan Saparua. Jakarta pun melahirkan band-band seperti Rumah Sakit, Stepforward, sampai Netral. Bagi anda bajingan beruntung, sebagian dari lu mungkin sempat menonton Beastie Boys, Foo Fighters dan Sonic Youth manggung bersama Netral dan Pas Band! Teman gue malah sempat nge-bir bareng Kim Gordon dan berfoto dengan Dave Grohl! Sialan mereka peringatan perjalanan, sekarang band-band menang”t repot-repot datang ke sini! Oke, saya melantur. Dilaporkan sampai 90 "dengan. kultur skateboard pun mulai berkembang di TL, tapi itu akan dibahas oleh feature editor kita di artikel yang lain. Sementara Di Amerika, skaterboarding company pun bermunculan dan mulai tenar.Mereka muncul di berbagai media seperti majalah, VHS sampai kompetisi-kompetisi skate dan bahkan cameo-cameo di film! Sebut saja Girl, Antihero, Elemen, World Industries dan tentu saja sang grafik designer “gila” Ed Templeton dengan Toymachine-nya. Jason Lee pun (bos Stereo Skateboards) mulai tenar dan bermain di film-film layar lebar nya Kevin Smith seperti Mallrats, Chasing Amy Dogma sampai. ini adalah sebuah era dimana semua subkultur mulai terintegrasi dan mulai mendobrak pakempakem “arus utama” (melempar: arus utama). musik, film, sepatu luncur, mode, Jenis, gaming industry sampai kultur underground mulai memunculkan icon-icon yang fresh dan cool. Jadi memakai t besar-ass-shirt lagi, keluarkan kembali Doc Mar mu dari gudang, dan mari putar kembali CD “Nevermind” bersama-sama.. Tepuk tangan!
The Simpsons
The Simpsons merupakan serial kartun favorit saya selain Saint Seiya yang dulu sempat diputar di salah satu televisi nasional setiap sore. Seiring makin tingginya rating serial ini, banyak pihak mengkritik penayangan The Simpsons tidak layak untuk anak-anak karena mengandung unsur kekerasan dan sarat muatan politik, sehingga menyebabkan serial ini dihentikan penayangannya di Indonesia. D'oh! Siapa yang peduli tentang politik anyway!? Kita hanya perlu beberapa menyenangkan!
The Simpsons merupakan cerita tentangkeluarga kelas menengah Amerika dengansegala keunikan dan daily problems mereka.Dikisahkan tinggal di kota Springfield, KeluargaSimpsons adalah: Homer, Batas, Bart, Lisa,Maggie, juga Santa's Little Helper (anjing),Coltrane, Dan Snowball Saya, II, III. IV, V, kucing yangselalu mati dengan tragis seperti tergilas mobilatau tenggelam di aquarium. The Simpsonsadalah serial komedi satir yang banyakmengetengahkan kritik-kritik terhadap bidangpolitik, budaya, dan agama, yang dikemasdengan santai namun tajam sehingga seringmenyinggung pihak-pihak terkait. Bahkan padaepisode ‘Treehouse of Horror IV ', mantanPresiden AS, Richard Nixon dikisahkan sebagaitemannya iblis, dan Tom Cruise sempat jugadijadikan lelucon karena kepercayaanScientology-nya dianggap konyol.
Mat Groening menciptakan karakter keluargaThe Simpsons berdasarkan versinya mengenaikeluarga disfungsional, dan menamai merekasesuai dengan nama keluarganya sendiri, dantokoh Bart adalah alter ego nya. Mulaiditayangkan sejak 17 Desember 1989 hinggasekarang, The Simpsons telah menjadi animatedsitcom series terlama di Amerika melewati The Flintsones dan Scooby-doo, sampai masukdalam daftar Hollywood Walk of Fame. Menurutdaftar Guinnes Book of Records Dunia, setidaktidaknya The Simpsons harus melampaui jumlahserial Doraemon yang mencapai 600 episode,sebelum bisa mencetak rekor sebagai filmanimasi terpanjang di dunia.
Dalam The Simpsons, Homer adalah kepalakeluarga yang selalu mengeluh, ingin cepat kayatanpa harus bekerja, pemalas, dan berpotensi besar menderita penyakit obesitas. Margemewakili potret ibu rumah tangga biasa yang agakbodoh, dan berusaha keluar dari rutinitasnya yangmembosankan dengan mencari hobi-hobi yanganeh. Bart adalah anak yang mengklaim dirinyasendiri sebagai ‘pemberontak ', dari membuatmasalah selalu. Lisa, anak terpintar dalam keluarga,sinis, dan cenderung tertarik dengan gerakansayap kiri. Kemudian Maggie, adalah balita yangfungsinya tidak terlalu jelas di keluarga itu.
Penayangan The Simpsons membuat dampak yangsangat besar terhadap budaya di Amerika.Beberapa kata yang sering muncul seperti, ‘D'oh!’yang sering diucapkan Homer saat marah,'Eeeeexcelllent!’ dari ‘Woohoo!', bahkan sampaidimasukkan dalam Oxford English Dictionarysebagai kosa kata baru. Selain itu, The Simpsonsjuga mempengaruhi munculnya serial-serialanimasi lain seperti: South Park, Futurama, FamilyGuy, Raja Hill, Dan Critic The, yang kemudian mencetak hit besar, terutama South Park meskipun serial ini lumayan sadis.
Untuk memperingati ulang tahun The Simpsons yangke-20 tahun ini, The Simpsons akan dibuat filmlayar lebarnya dengan judul, ‘The Simpsons Movie'yang akan ditayangkan pada 27 Juli 2007.
Dari Indonesia, film animasi dengan content yang agakn yeleneh seperti The Simpsons dan South Park sulitditerima oleh masyarakat. Karena stereotype ‘filmkartun adalah tontonan anak-anak’, masyarakat jadimemiliki pikiran yang sempit, padahal, film animasipun memiliki genrenya sendiri-sendiri. Ada yangmemang diperuntukkan untuk anak-anak, remaja,hingga dewasa. Ah, banyak sekali serial-serialanimasi bagus yang sempat tayang di TV Nasionalseperti Evangelion (Neon Genesis) dari CrayonSinchan, ditarik atau mati-matian dikritik penayangannya karena dianggap tidak cocok untukanak-anak. Yah, sayang sekali memang.
Mario Bros
Kalau ngomongin soal Sonic The Hedgehog dan Mario Bros, saya seakan memasuki mesin waktu dan terlempar ke tahun 1992. Saat itu saya masih SD dan sangat malas keluar rumah untuk main layangan atau adu kelereng. Yeahh, siapa yang masih mau main mainan seperti itu kalau sedang asik-asiknya main video game. Lagian waktu itu belum ada memory card yang bisa ngesave data. Jadi, mati lampu atau disuruh Ibu pergi ke warung adalah momok yang sangat mengerikan buat para gamers saat itu, hahaha
Grunge adalah Tidak Mati
Yah, rasanya haram jika menyebut dekade 90″s tanpa mengulas kultur grunge. Pada masanya, grunge beralih dari sebatas subkultur menjadi pop-kultur. Telah mengubah wajah dunia dan membuat para anak muda tercium seperti “Smells Like Teen Spirit”. Semangat ala anak muda untuk mendobrak segala bentuk frustrasi!
Grunge Is Dead sempat menjadi term popular pada pertengahan tahun 90-an ketika popularitas grunge sudah mulai mencair. Bahkan Kurt Cobain sering terlihat dipotret sedang mengenakan kaus bertuliskan “Grunge Is Dead” sebelum menjelang kematiannya. tentu saja, dari namanya ini tentu sebuah ironis. Grunge “telah mati” tapi disatu sisi musisi besar grunge yang mengenakannya. Meski di satu sisi musik grunge telah dianggap mati karena digusur trend yang lebih uptodate dari waktu ke waktu seperti melodic-punk, harus, hip-metal, hingga emo, namun kultur musik grunge telah mempengaruhi kultur popular sesudahnya. Bahkan saya berani sesumbar bahwa banyak band di dunia ini yang terpengaruh oleh musik grunge.
Berbicara tentang grunge itu sendiri, mungkin sudah ratusan atau bahkan ribuan artikel yang telah mengulas musik grunge. Atau juga mungkin sudah pada banyak yang tahu seperti apa itu kultur grunge. Tapi kiri, kita akan sedikit membuka ruang otak tentang besarnya pengaruh grunge baik dalam bentuk musik, mode, hingga kultur. Mungkin pula akan membuka sedikit romansa era 90-an. Ayo kamu kenakan flanel, pakai jeans sobek kamu, dan jadikan Nirvana sebagai soundtrack hidupmu dan lupakan Fall Out Boy untuk sementara! Hell yeah ... grunge aturan!!!
Musik grunge Dan
Oke, sekarang posisikan diri kalian sebagai anak muda era tahun 1990-an. Terutama kota Seattle. Kota yang berada di ujung barat Amerika ini konon adalah kota yang terisolasi dari kultur dan musik popular. Tahun 80-asithi sebuah, memang banyak musisi yang enggan menggelar shownya di kota Seattle. Bahkan para musisi mengatakan bahwa kota Seattle masyarakatnya terlalu apatis terhadap musik. Seperti yang dikatakan oleh Jack Endino, produser kenamaan asal Seattle, bahwa cuaca dingin di Seattle membuat orang enggan pergi keluar rumah dan memilih bermalas-malasan di dalam basement sambil membuat musik berisik untuk mengeluarkan rasa frustrasi.
Para anak muda Amerika saat itu (terutama Anak muda Seattle) bosan dan frustrasi dengan bombardir musik glamrock era Bon Jovi, Motley Crue, Racun, Dan Guns n Roses. Sebelum kemudian Nirvana mencetak hit luar biasa lewat lagu "Smells Like Teen Spirit" yang begitu digemari anak muda seluruh Amerika dan dunia. Bahkan lagu itu menjadi anthem favorit bagi para anak muda frustrasi yang menolak segala kekangan dan menginginkan kebebasan, seperti Generation X yang dipopulerkan novelis Douglas Coupland. Musik grunge pun dikenal dari sebatas sebagai musik local (Seattle Sound), mewabah nasional Amerika, hingga kemudian menjangkiti dunia internasional. Belum lagi kesuksesan luar biasa yang diraih album Nevermind yang terjual sekitar 10 juta kopi waktu itu membuat grunge semakin besar dan besar.
Rasanya ucapan ngasal vokalis Green River (sebelum kemudian berubah jadi Mudhoney) Mark Lengan Yang berkata,"Murni grunge, pure shit” untuk mendeskripsikan jenis musik bandnya telah membawa wacana baru tentang genre musik saat itu. Lewat ucapan Mark itulah dikenal istilah “grunge”. Apalagi dipopulerkan kemudian oleh jurnalis rock asal Inggris dari majalah Melody Maker yang menulis tentang scene local Seattle saat itu yang kemudian dikenal dengan istilah Seattle Sound lewat artikelnya, "Seattle, Rock City ".
Musik grunge dipenuhi oleh riff-riff dengan distorsi gitar kotor, Dan Yang suara berat rendah, gebukan drum Yang Berat, dan lirik seputar alienasi, frustrasi, rasa marah, kekecewaan, Sindiran, ironis, dan perasaan sosial. Pakar musik banyak mengatakanbahwa musik grunge merupakan evolusi darimusik hard core punk, logam berat, dari Indie. Sejumlah nama band grunge yang begitudikenal dunia pun hadir seperti Nirvana, PearlJam, Alice In Chains, Mad Season, Melvins, Mother Love Bone, Soundgarden, Green River,Anak laki-laki, Temple Of The Dog, dsb.
Berbicara tentang musik grunge itu sendiri, tentutak bisa dilepaskan dengan keberadaan sebuahindie-label asal Seattle yang merilis musik-musikgrunge bernama Sub Pop Records. Indie-labelyang didirikan oleh Bruce Pavitt dan JonathanPoneman ini dengan berhasil membuatdokumentasi musik grunge hingga dikenal diberbagai negara lewat kompilasi grungemonumental seperti Sub Pop Singles Club danSub Pop 100.
Grunge dari Fashion
Kemeja flannel, jeans Sobek, sepatu converselusuh, rambut gondrong acak-acakan, gak mandisebulan adalah persepsi semua orang soalfashion grunge. Fashion grunge pada tahun 90-an yang ingin ditampilkan tentu saja suatu trendfashion “anti fashion” dan “anti kemapanan”.Apalagi sebelumnya, fenomena glam rock telahmembuat semua orang jadi glamour. Namun,"Anti-trend" yang dikumandangkan grunge justrutelah menciptakan trend baru. Para pakar fashionmengatakan bahwa fashion grunge terjadi karenarasa frustrasi anak muda Amerika saat itu. Apalagi image yang ditampilkan para musisimacam Kurt Cobain, Kim Thayil, Eddie Vedder,pun tampil acak-acakkan kayak gitu. Efek "rebel" dan "riot" (selain lewat menghancurkanalat musik) jadi kredit tersendiri yang sedanghype dalam fashion anak muda era 1990-an.
Bahkan saking fenomenalnya fashion grunge, adasebutan khusus buat anak muda yang bergayagrunge seperti di Inggris disebut dengangrungers sedangkan di Amerika disebutgrungies, well kalau di Indonesia sendiri sayatidak tahu dengan sebutan apa apakah disebutgrunge-holic ataukah grunge-rangers? ah…lupakan saja karena itu rekaan saya saja kok.
Trend fashion grunge pun semakin besar seiringekspos media pada kultur grunge. Trend fashiongrunge itu sendiri dikaitkan dengan hippiecounter-culture pada generasi-generasisebelumnya. Seperti yang terjadi pada ulasanmajalah Vanity Fair seputar grunge fashionbahkan ditampilkan di fashion show 7th Avenue New York. ya, seiring popularitas di duniamuncullah mana yang grungers dan grungiesatau grunge poseur. Ah… grunge semakinmenyebalkan.
Dan Grunge Pop-budaya
Fenomena kesuksesan musik grunge telahmeraih hati jutaan anak muda. Band-bandgrunge seperti Nirvana meraih kesuksesankomersil lewat album Nevermind dan Pearl Jam lewat album Ten. Bahkan album Nevermind menduduki chart nomor satu saat itu. Kemudian Klip Soundgarden, “Flower” yang disutradaraiMark Miremont ditayangkan MTV 120 Minutesbeberapa kalium, kemudian klimaksnya ketika videoklip Nirvana, "Baunya Seperti Teen Spirit", yang mengguncang dunia musik saat itu,memperkenalkan grunge di dunia mainstream.Grunge rules!
Memasuki era pertengahan 90-an, kesuksesangrunge mencapai suksesnya. Band-band grungemulai memasuki industri musik komersil setelah dirilis oleh major label. Nirvana gabung denganGeffen, Alice In Chains tanda tangan kontrakdengan Columbia, dan Pearl Jam bekerjasamabareng Epic. Dengan demikian musik grunge punkian popular ke seantero dunia.
Apakah grunge telah merubah danmempengaruhi kultur?
Hmmm ... ya ... ya benar-benar, secara personalkini Kurt Cobain jadi ikon pop-culture samahalnya dengan Marylin Monroe, Elvis, Danijel TheBeatles, kemudian festival besar macam Lollapalooza menjadikan band grunge sebagaiheadliner pada tahun 1992 dari 1993, terusmunculnya literature dan dokumentasi seputargrunge seperti yang dilakukan oleh Nirvana danSonic Youth dalam film documenter 1991: Tahun Punk Broke Dan musik film dokumentasi dokumen grungepada Hype!, lalu media besarmacam Rolling Stones mengulas abis-abisan band-band grunge, penjualan album grungeindie label Sub Pop hampir menyamai majorlabel, bahkan scene grunge itu sendiri difilmkandengan baik oleh Cameron Crowe lewat filmSingles, di mana ada beberapa band grungeikut tampil. Belum lagi, munculnya istilah post-grunge buat band-band baru semacamSilverchair dan Collective Soul yang terpengaruhbesar oleh musik grunge. Bahkan para fansgrunge menyebut bahwa musik grunge itusendiri sudah “sell-out”. Seperti yang dikatakanoleh vokalis Pearl Jam, Eddie Vedder ketika musik grunge semakin besar, "Ketika perdagangan isinvolved, mengubah segalanya. "
Akhir kata, seperti yang dikatakan oleh produserasal Seattle, Steve Fisk, "Ada”tapi akan pemuda tidak puas shortageof di Amerika selama 50years berikutnya, jadi ada”tapi akan beberapa batu besar”n”rollcoming bawah garis”, ya, kultur grungememang dirasakan sebagai kultur orisinilterakhir yang dihasilkan. Benar rasanya apa yangdiucapkan oleh para pakar musik bahwa kulturmusik itu berhenti pada era 90-an karenamemasuki era-era setelahnya hanya berupapengulangan atau penyempurnaan dari kulturmusik sebelumnya.
10 Penting Grunge Album
Berbagai Artis- DeepSix (C / W,1986)
Sebuah kompilasi yang berpengaruh dalam musik grunge. Berisikan band-band awal grungeseperti Soundgarden, TheMelvins, Malfunkshun, U-Men, Kulit Yard, Dan Green River.
Sub Pop 100 Kompilasi (1986)
Ini adalah kompilasi album berbahaya. Kompilasi yang dirilis tahun 1986 ini diisi diantaranya oleh Sonic Youth, Steve Albini, Steve Fisk, dll. Para produser Seattle yang menjadi barometer Seatlle Sound yang kita kenal.
Nirvana- Nevermind (1991)
Album yang meroketkan nama Nirvana dan kultur Grunge mendunia. Kurt Cobain jadiikon pop-culture dan “Smells Like Teen Spirit” jadi anthem generasi anak muda 90-an.
Stone Temple Pilots- Inti (1992)
Band diluar Seattle yang dianggap sukses membesarkan musik grunge. Terutama lewat album Core yang meraih 8 platinum. Album ini dirilis saat musik grunge sedang bergairah. Bahkan para pakar musik menganggap album ini sebagai simbol nyata dari
Mother Love Bone- Apel(1990)
Album ini hanya satu-satunya full-album dari Mother Love Bone. Album ini dirilis setelah kematian frontmannya, AndrewWood.
Pearl Jam- Ini (1991)
Album pertama Pearl Jam Suami, bersama Nevermind dari Nirvana meraih kesuksesan komersial dan menjadi garis besar musik grunge popular.
Alice In Chains- Kotoran (1992)
Album terbaik dari Alice In Chains dan menjadi album breakthrough musik grunge saat itu.
Soundgarden- Ultra Mega OK (1988)
Videoklip single “Flower” yang ada di album ini kemudian ditayangkan MTV berulang-ulang dan meraih hati para penggemar musik. Single ini dianggap membesarkan musik grunge bahkan album ini meraih penghargaan Grammy Award untuk Best Metal Performance.
Mudhoney-Setiap Bagus BoyDeserves Fudge(1991)
Gitaris Steve Turner berkata bahwa ini adalah album terbaik Mudhoney sepanjang masa.Bahkan para pakar musikmengatakan bahwa lewat albuminilah Mudhoney meraih puncakkreativitasnya sebagai album
Mad Season-Di atas (1995)
Band grungesupergroup yangterdiri dari LayneStaley (Alice InChains), MikeMcReady (Pearl Jam), Barrett Martin (ScreamingTrees), Mark Lanegan (ScreamingTrees) dll. ini hanya merilis satualbum, "Di atas". Namun, albumini terasa sangat esensial.
Indie Budaya
Selama beberapa dekade terakhir, sebutan indie-rocker sudah menjadi sebutan umum u n t u k o r a n g -o r a n g c u l u n y a n g mendengarkan Stereolab, Pavement dan memakai T-shirt ketat dan emo-glasses. Tapi mengkategori-kan orang-orang tersebut jaman sekarang sebagai indie-rockers terdengar “basi”. Dengan adanya internet file-sharing seperti Limewire, Dan Soulseek AudioGalaxy, menggunakan kata-kata “indie” sebagai pen-definisian karakteristik seorang Hipster tampak terdengar “passe”.
Saya bisa saja membicarakan atau membahas tentang album-album esensial indie-rock seperti Guided By Voices (lebah ribu), Trotoar (miring & terpesona) atau bla, melihat-lihat, bla.. TAPI ITU membosankan mengalir. Gimana kalo gue ngebahas tentang individualnya saja? Karena core-elements dari indie-rock sendiri adalah orang-orangnya kan? Oke, Here goes..
It's raining Tahun 90'an, indie-rockers terdengar lebih mengarah ke musik yang mereka dengarkan.Sebuah kultur yang ber-evolusi pada era-dimana NKOTB dan Baywatch menjadi pilihan mainstream. Mereka adalah nerds yang berbicara pelan dan memakai t-shirt undersized dengan slogan-slogan yang ironis. Biasanya terlihat sangat pucat dan kurus juga, sementara dari walkman mereka terdengar sayup-sayup lagu dari Yo La Tengo atau Belle & Sebastian. Cowok-cowok Indie-rock menyukai cewek-cewek dengan badan kurus seperti anak cowok berumur 14 tahun. Sementara cewek-cewek indie-rock menyukai cowok-cowok kurus dengan rambut acak-acakan.Mereka membanggakan stylenya yang terlihat seperti orang sakit yang pucat, dan terlihat rapuh bagi mereka adalah cool. Cowok dan cewek indie-rock sulit untuk berkomitmen, karena mereka terlihat canggung dan pemalu bahkan untuk menyapa (mungkin juga disebabkan karena terlalu banyak mendengarkan Stereolab atau DInosaur Jr.). Karena itulah genre dan term indie-rock sudah mulai punah sekarang ini.
Hipster yang serupa dengan deskripsi tadi dapat ditemukan dimana-mana, dan term “indie” semakin terkikis makna nya, dan orang-orang lebih menyukai untuk mendefinisikan diri mereka sendiri dengan sebutan yang lebih spesifik, seperti emo, electroclashers, eklektik, yg berkehidupan bebas, laptop-shoegazers, alt-country dan folktronica daripadamenyebut kata "indie". Walaupun icon seperti Steve Malkmus dan Rivers Cuomo yang terlihat “culun” masih eksis, cowok-cowok Hipster sekarang lebih menyukai hal-hal macho seperti pergi ke Gym, makan steak mentah dan mendengarkan Mastodon atau Cave-in. seperti hal-nya cewek-cewek hipster pun sekarang mulai bosan untuk nge-date dengan cowok-cowok yang memakai baju ketat. Keduanya tahu kalau bersikap politis garis-keras sudah “basi” dan mulai menikmati hidup dengan cara cutting-edge dan liberal. Secara umum, fans musik-musik indie sekarang ini sudah sangat cutting-edge, jadi dengan hormat, dan dengan adanya term-term baruseperti ‘baru-rave’ Yang dipopulerkan Klaxons, CSS Dan Anak-anak London, atau band-band post-rock yang kebanyakan datang dari gurun panas Texas, maka indie-rock semakin hari semakin dilupakan. mari kita ucapkan selamat tinggal kepada indie-rock (untuk sementara).
Invasi Inggris
Tahun 90′an bukan hanya tahunnya Grunge dengan Kurt Cobain yang dipuja-puja layaknya dewa dari negara Paman Sam. Ratu Elizabeth juga tak mau ketinggalan melakukan agresi ke seluruh dunia. Diawali Oleh Empat Fab, The Rolling Stones, Dan The Who, Tahun 60'an jatuh, kemudian disusul, Sex Pistol, The Clash, The Police, Depeche Mode, The Cure dan Queen menyerang di medio 70-80′an, sampai Blur, Radiohead, Wahah, Kulit lunak, bahkan Spice Girls muncul sebagai gelombang ketiga yang mempopulerkan budaya Cool Britannia di tahun 90′an. Jadi, selamat menikmati kembali Inggris Raya di tahun 90′an. Tepuk tangan!
Munculnya britpop
Britpop adalah sebutan untuk band-band alternative rock pada tahun 90′an yang melatar belakangi berkembangnya indie scene di Inggris. Britpop sangat terinfluence oleh aliran guitar pop yang berkembang pada tahun 60-70'an dengan The Beatles sebagai titik sentralnya. Berkembangnya alternative rock di Inggris disebutsebut sebagai counterculture dari fenomena grunge dan indie rock di Amerika yang melejitkan nama Nirvana dan Dinosaur Jr.
Term Britpop sebetulnya dibuat oleh media-media di Inggris untuk mendefinisikan musik dengan hook yang catchy dan lirik-lirik yang menggambarkan youth culture di Britannia Raya pada masa itu. Secara style, Britpop yang cenderung lebih ceria dan menggambarkan ‘masamasa indah’ ditujukan sebagai alternatif dari shoegazing yang juga tengah berkembang.
Jika Di Amerika didedikasikan jam ITU ‘Seattle Sound ', Maka yang bernuansa Ada Di Inggris permainan kata ‘The Scene Madchester’ (Manchester) yang memunculkan band-band seperti The Stone Roses, Inspiral Karpet, dan Happy Mondays yang dimotori oleh suksesnya The Smith, juga kawasan London yang seakan tidak mau ketinggalan dengan memunculkan ‘Camden Town’ yang digawangi oleh Blur, Subur, Suede atau.
Britpop mulai dikenal luas bukan lagi sekedar ‘scene’, tetapi sudah menjadi kultur nasional sejak debut album The Stone Roses [s / t] dirilis pada tahun 1989 dan sukses besar menembus pasar mainstream. La's [s / t] (1990) juga disebutsebut menjadi tulang punggung berkembangnya kultur Britpop. ITU Sejak jam, Inggris Raya banyak memunculkan band-band yang meraih sukses global seperti, Bubur, The Boo Radley, Kula Shaker, Supergrass, lalu The Verve.
Term Britpop bisa semakin dikenal luas di seluruh dunia tidak dapat lepas dari peran media, terutama nme yang mem-blow-up-nya secara besar-besaran. Controversy sells… media melihat celah yang memiliki nilai jual tinggi atas sikap orang-orang Inggris yang terkenal agak arogan. Brett Anderson (Kulit lunak) kemudian terpampang di kover depan majalah Select dengan tulisan ‘Yankee Go Home!’ yang sangat provokatif, Dan Damon Albarn, di interviewnya di salah satu media pada tahun 1993 mengatakan, "Jika punk adalah tentang menyingkirkan hippie, maka Aku akan menyingkirkan grunge. "
Tidak berhenti sampai situ aja, media juga ternyata menaruh minat pada persaingan antara Oasis dan Blur yang kemudian disebut-sebut sebagai ‘Pertempuran Britpop '. Tahun jatuh 1995, persaingan dua band tadi mencapai titik puncaknya saat Oasis merilis single ‘Roll Dengan Ini’ dari merilis Blur ‘Rumah di desa’ pada waktu yang bersamaan untuk melihat siapa yang lebih unggul di antara mereka. NME membuat sebuah artikel eksklusif tentang peristiwa itu dengan titel “British Heavyweight Championship”, yang juga merujuk pada comeback-nya Mike Tyson di dunia tinju. Kemenangan pertama dipegang oleh Blur saat ‘Rumah di desa’ melejit dari chart-chart radio. Namun kemudian Oasis memenangkan partai sisa dengan penjualan album (Apa itu Kisah) Morning Glory?, yang jauh mengungguli The Great Escape, milik Blur. Suami hingga jam, meskipun Blur vakum dan statusnya nggak jelas, Damon Albarn dan Duo Gallagher itu masih terus bertikai satu sama lain, sebagai wakil Inggris Utara dan Selatan yang memang hubungannya nggak pernah beres.
The Decline
Tren memang tidak bertahan lama. Gairah ‘Britpop’ juga mulai memasuki masa-masa surutnya di akhir tahun 1996. Banyak kritikus menilai dari kualitas musik terlihat penurunan yang signifikan. SIBOR Album Oasis, Be Here Now, dinilai mengecewakan meskipun cukup sukses di pasaran. Banyak kalangan menilai para musisi ‘Britpop’ ini kehilangan spirit mereka karena hysteria terhadap Britpop terlalu berlebihan. Album kelima Blur [s / t] yang oleh Damon Albarn disebut sebagai ‘Bahasa Inggris pemalas’ juga mulai terinfluence oleh American Lo-fi khas Pavement, sehingga dinilai sudah kehilangan ‘Kebanggaan’ nya oleh beberapa kritikus.
Hengkangnya personil dan bubarnya beberapa band yang membangun kultur ini dinilai sebagai kemunduran besar era-Britpop. Cabutnya Graham Coxon dari Blur, Dan Guigsy Bonehead (disusul juga oleh Alan White pada tahun 2004) dari Oasis benar-benar membuat mereka terpuruk. Rilisanrilisan ‘gagal’ juga banyak bermunculan, seperti; Ini adalah Hardcore (Bubur), Di dalamnya untuk Uang (Supergrass), Ketika saya Dilahirkan Untuk Waktu 7 (Cornershop), disusul dengan bubarnya Elastica, Samudera Warna Scene, Pakaian pria, Tujuh gudang, Melemparkan, Dan Blue Nada, juga makin memperparah keadaan. Sedikit dari rilisan yang bisa dianggap sukses hanyalah OK Computer (Radiohead), Dan Nyanyian Rohani Perkotaan (The Verve yang menampilkan hits; Sonet, The Obat Jangan Kerja, Orang yg beruntung, Dan Bitter Sweet Symphony). Seakan melihat gelagat kejatuhan ‘Britpop ', Radiohead melakukan perubahan sound dan teknis secara radikal pasca Pablo Honey dan The Bends, hingga mencuatkan OK Computer yang mendapatkan banyak sanjungan dari para kritikus musik. Penggunaan instrumen yang saat itu masih belum umum dipakai seperti ondes martenot dan modular synthesizer, meninggalkan driven guitar juga dinilai sebagai eksperimen yang berani sehingga album ini lebih bernuansa ambient noise dan elektronik yang terinspirasi oleh Krzysztof Penderecki, Miles Davis, Dan Ennio Morricone. Rilisan-rilisan selanjutnya seperti Kid A, Amnesiac dan Hail to the Thief juga semakin menjelaskan ketertarikan mereka yang besar terhadap krautrock, avant-garde jazz, glitch, ambient techno, dari IDM.
Perubahan-perubahan teknis musik sejak mulai digemarinya 20th century classical music mulai membawa era baru musik elektronik, meninggalkan Britpop yang dinilai mulai ketinggalan jaman. Meskipun begitu, Britpop tetap menjadi cetak biru perkembangan musik di Britannia Raya sebagai bagian dari kultur sejarah musik Inggris. Perkembangan Britpop selanjutnya diwarisi oleh band-band seperti Coldplay, Travis, Arctic Monkey, Kaiser Chiefs, Keane, Kasabian adalah. Sebagai suatu kultur, saya rasa Britpop tidak akan hilang begitu saja, terutama mengingat musik adalah siklus yang terus berulang. Rasanya suatu saat nanti ‘Hindia’ akan kembali berhasil, Hanya menunggu dan melihat!
Elektronik Musik di The 90s
Dari segi musikal, dekade ini merupakan peak tertinggi dari perkembangan musik elektronik, tahun 90an dipengaruhi oleh reaksi perlawanan terhadap synth-pop bands yang lebih “sopan” dari terstruktur, dimana pada saat itu banyak bermunculan di tahun 80an, semisal Depeche Mode atau the Human League. Akhirnya hujan, musik elektronik muncul dengan kemasan baru yang lebih berat, keras, lalu hmm… dan namanya APA? “memberontak” mungkin, jauh melenceng dari dasar teori bermusik. Musik elektronik di masa ini lebih dari sekedar musik yang diproduksi secara sintetik, namun juga merupakan medium eksplorasi. Industri, MBE(Badan Elektronik Musik) dari IDM(Intelligent Tari Musik) misalnya… Tentunya kalian masih inget sama Atari Teenage Riot, Autechre, Aphex Twin, Matmos, Primal Scream, KMFDM, Dan Nine Inch Nails.
Suami Di meja, banyak bermunculan roots-roots baru dari musik electronic. Misalnya Detroit techno, Di rumah chicago, atau trance di jerman. Yang tentunya merupakan fundamen dari musik elektronik dan dance yang kita kenal saat ini. Hmm.. Masih banyak sekali sebenarnya genre-genre yang bermunculan di masa ini, seperti drum ‘bass n, NRG, Pembual, rimba, ek, IDM, Dan UU sebagainya. Namun sedikit garing kalau saya jelaskan berhubung sudah banyak yang coba bahas ini. Silakan googling dengan keyword: “ishkur”, “panduan”, “elektronik”, “musik”.
Perkembangan Detroit Techno, dan House di Chicago pada akhir 80an, dan menuju ke UK-based Acid House pada awal 90an menjadi titik tolak perkembangan dan diterimanya Musik Elektronik ke pasar mainstream dan memperkenalkan Electronic Dance Music ke Nightclubs. Komposisi musik elektronik memungkinkan pemrograman beat ritmik menjadi lebih presisi dan lebih uptempo dibandingkan alat musik perkusi tradisional/organik. Di pertengahan 90an, musik elektronik mendapatkan pengakuan yang sangat besar di segmen pasar mainstream. Istilah “electronica” banyak digunakan oleh media untuk mengkategorikan artis-artis Musik Elektronik yang secara luas dikenal di segmen mainstream. Chemical Brothers, yang Prodigy, Fatboy Slim, Moby, dan Crystal Method adalah sedikit dari musisi Elektronika yang dengan sukses menembus pasar mainstream. Saat ini secara komersial musik elektronik sudah memiliki nilai jual yang tinggi dan banyak musisi pop yang memasukkan elemen elektronik ke musiknya. Ingatlah Album “Ray of Light” Madonna Baru?
Menurut saya, tidak relevan juga kalau kita terpatok pada genre, bagaimanapun perkembangan dan eksperimen pada musik elektronik sedikit banyak terpengaruh pada tools dan teknologi yang terus evolving. Yang terpenting sebenarnya adalah tools dan update pengetahuan dari segi teknis. Karena hal tersebut sangat berpengaruh pada proses dan workflow penulisan lagu.
Secara teknis, kemajuan teknologi memegang peran penting pada saat ini. Terutama dengan popularitas digital sampler semisal Akai MPC series, proses kreasi musik elektronik bergeser dari synth-based composition menuju sample-based composition. Teknik-Teknik pitch-shifting, mengubah suara, resampling, dan stutter edit menjadi sangat populer, secara musikal di dekonstruksi dan dirancang ulang kembali, menjadikan kreasi mixing dan remixing menjadi sangat populer. Coba saya beri sedikit contoh proses produksi musik dari dulu sampai sekarang:
70-80an
vintage synthesizer analog, Dan chipset nada-generator. *semisal: Arp Odyssey, Seri Moog, Oscar, Theremin, Roland Seri X0X
90an
mesin sampling, tonebank sintesis / pcm, virtual pemodelan analog, *semisal: ALESIS S-10, Akai MPC, Akses Virus, Korg MS-2000, Roland JP8000, Roland Groovebox, Korg Keyboard Workstation, PC Berbasis DAWs
2000-sekarang
realtime pengolahan musik, multi teknologi pemodelan, musik lingkungan pemrograman modular, Buka-Arsitektur synthesizer. *semisal: Max / MSP, JMax, Instrumen Native Reaktor, Korg Radias, Roland V-synth, Korg OASYS.
Yang diatas ini sebenarnya cuma sedikit contoh, tapi kita bisa lihat kalau ada peralihan dari analog , digital, Terus Ke Software berbasis, sampai ke virtual-analog(digital instruments yang meng-emulasi karakteristik analog) lalu ke Open-Architecture dan Programming Environtment yang secara modular membebaskan kita membuat karakter musikal yang sama sekali baru.
Semenjak diawali oleh gebrakannya secara komersial di tahun 80an, tahun 90an, Suami hingga jam, musik elektronik mengalami sukses besar secara komersial dan penikmat musik memiliki interpretasi sendiri mengenai musik “jenis” Suami–ada berbagai opini positif-negatif mengenai eksistensi musik elektronik di kalangan kritikus maupun konsumen. Musik elektronik hendaknya tidak dipandang sebagai sisi yang tidak manusiawi dari musik–atau lebih buruk lagi– bukan karya seni sebenarnya. Terus terang saya pernah sedikit kesal mendengar ucapan salah satu musisi senior Indonesia, bahwa musisi elektronik bukanlah musisi, tidak ada “tanduk” didalam musik elektronik, dan musisi elektronik adalah orang yang bermusik dikarenakan teknologi, mereka akan kehilangan jatidirinya sebagai musisi apabila terlepas dari teknologi tersebut. Tapio… hmmm… bukankah itu sama saja dengan mengatakan kalau Om Jimmy Manopo akan kehilangan jatidirinya sebagai musisi apabila alat musik bernama drum perkusi diambil dari kehidupannya. Bukankah dia belajar musik dikarenakan menyukai “alat” bernama drum?
Masuk akal? Indonesia memang harus lebih banyak lagi belajar. Kamus besar American Heritage College mendefinisikan musik elektronik sebagai berikut: “musik yang diproduksi atau direkayasa dengan intrumen yang bersifat elektronis, seperti misalnya tape recorder atau synthesizer.”
teknologi: komputer, microchip, nada generator, synthesizer, dll…. sebagai produk dari teknologi adalah sebuah tools, sebuah perangkat, sebuah instrumen. Sebuah alat musik yang juga lahir dari kekayaan intelektual dan proses kreatif yang ada di otak dan hati manusia. Suara yang dihasilkan oleh komputer, mau direkayasa seperti apapun tetap memiliki karakter suara, tetap memiliki warna, dan tetap merupakan hasil karya kreatif. Yaitu secara esensial tetap adalah sebuah komposisi musik. Selama ini banyak konsumen–terutama di Indonesia–yang meletakkan musik elektronik sebagai hanya sekedar sebuah end-product. Hanya…. “Enak didengar atau tidak?”
Dengan menyimak perkembangan musik elektronik pada dekade 1990an lalu, saya harap orang-orang bisa sadar bahwa Musik elektronik seharusnya tidak dipandang di satu sisi hanya sebagai musik, tapi juga merupakan proses kreatif yang melibatkan teknologi. Musik elektronik adalah sebuah kultur, sebuah gerakan, sebuah gaya hidup, atau singkatnya: sebuah kreasi. Sebuah “sisi-keindahan” dari teknologi, yang notabene sangat-sangat tidak manusiawi. Saat ini musik elektronik bukan hanya milik anak-anak dugem atau kaum futurist misalnya, musik Elektronik adalah milik semua orang dan merupakan satu bagian dari budaya manusia. Akhirnya hujan, manusia sendiri sebagai pemilik kecerdasan intelektual dan citarasa estetika akan menghasilkan karya yang sama indahnya yang dihasilkan oleh peralatan musik yang bersifat organik atau akustik.
Mengapa Saat Hiphop Sucks
Saat beranjak umur satu setengah dasawarsa sejak kelahirannya di akhir 70-an, hiphop datang di tahun 90 dengan haus dan beringas. Tandatandanya sudah nampak diakhir 80-an, rentang waktu dimana banyak b-boy seluruh dunia mengganggapnya sebagai awal era Golden Age, era keemasan hip hop belakang. Di-suatu ITU penghujung 80, paling sedikitnya dirilis delapan album klasik dalam sejarahnya dibuat, dan lima diantaranya dicatat oleh Majalah TIME di akhir 89 h mereka menjajarkan 18 album terbaik selama 1980 hingga 1989. Disetor Penuh, Kriminal Minded, It Takes A Nation of Millions to Hold Us Back dan tentu saja Raising Hell membelalakan mata dunia dan memaksanya melihat hiphop dengan perspektif lain.
Singkat kata, hiphop di awal 90an adalah jazz di tahun 50-an atau Punk Rock di tahun 70-an. Ketika membangkang dan mencari identitas telah selesai dan era pencarian bentuk dimulai. Eksplorasi gilagilaan lahir, pembangkangan dilanjutkan dengan pencarian progress, mencari segala macam representasi yang tak pernah dibuat sebelumnya.
Tapi memang, cerita ini semua hampir tidak berlaku disini. Ketika menemukan teman yang menyukai hiphop saja sudah sangat beruntung apalagi menemukan rekaman canggih yang memang kalian cari setengah mati di toko-toko kaset dan berakhir dengan ditawari sang penjaga toko “Udah punya Iwa-K?…” Waduh.
Ya begitulah. Agak berbeda memang disini, pastinya bukan Indonesia kalo ga ‘fenomenal '. Di Awal 1990-an, di ranah asalnya inovasi paling genius di genre-nya diciptakan, sedangkan disini hanya menyisakan sisa ampas hype-nya doang, arena import sampah kultur yang menghasilkan tak lebih dari lawakanlawakan paling tidak lucu, melanjutkan tradisi hiphop konyol ala MC Hammer (ingat Vanilla Ice dan Ice-Ice Baby nya?). Tak percaya? Silahkan cari majalah Hai atau Gadis di tahun 91/92, dan kalian bakal menemukan Bucek Depp bergaya hiphop abeeesss, lengkap dengan b-boy stance nya, lengkap pula dengan Denada disampingnya plus gaya-gaya kelainan trend mutant. Seperti stelan gombrong b-boy yang dipasang dengan flanel grunge ala Eddie Vedder. Hkhkhkhk.
Ini semua memang dikarenakan sulitnya informasi yang memang masalah besar bagi kami pada saat itu. Kalian tahu isi majalah ‘Anak perubahan’ APA ITU era seperti. Dan jangan berfikir semua bisa selesai dengan online…, karena internet memang belum ada, kalaupun ada ia masih sangat berupa barang mewah yang hanya segelintir orang yang bisa mengakses. Jika orang-orang sekarang sebelum beli album bisa preview dulu lewat internet atau dapet bootleg mp3nya, sebelumnya sama sekali lain cerita. Kalian harus berjudi kaset di toko dengan asal milih atau menilai isinya lewat sampul kaset. Masalah agak terselesaikan ketika saya punya akses membeli rilisan import lewat seorang teman, meski harus dibayar dengan harga sangat anjing edan pada era nya.
Tapi Tak mengapa lah, bagaimanapun juga bagi mereka yang mendengarkan hiphop dan tidak mengikuti radio / trend majalah di masa itu, 90-an tetap lah menyisakan memori paling aduhai untuk dikenang. Terlebih dari 5 tahun pertama, sebelum G-Funk datang (Ups…). Kalian akan tetap ingat betapa tegarnya kalian di era “Lutung Kasarung” mendominasi radio di tanah air, dikelilingi ke-butut-an hiphop dimanamana, dengan hanya ditemani beberapa rekaman kuncian yang memang ternyata tetap klasik sampai hari ini. Bagi kalian yang terlewatkan zaman, berikut adalah rekomendasi sejumlah album wajib dengar jika memang ingin terselamatkan jiwa kalian di akhirat nanti. Sekaligus mencuci dosa-dosa kalian gara-gara terlalu banyak mendengar 50 Sen, Puff Daddy, Lil Jon, J-Kwon dan sederet hiphop butut masa kini yang punya andil besar membuat dunia hiphop jadi sebutut hari ini dan sekaligus juga tentunya, membuat scene hiphop lokal tak pernah kemana-mana. Semuanya saya urut berdasarkan tahun rilis. Oke, kita mulai…
Public Enemy Takut Planet Hitam (1990)
Dengan dua album pertama mereka yang fenomenal di akhir 80-an, Public Enemy membuka tahun 90 dengan karya mereka yang paling ‘jahat’ selama karir grup ini. Memang dua album sebelumnya begitu revolusioner-nya diliat dari sisi manapun, lirikal maupun musikal. Justru karena itulah dunia menunggu mereka apakah dapat mengulang kegilaan mereka di album nomor tiga ini. Chuck D, Flavor Flav, Terminator X dan Bomb Squad menjawabnya dengan album paling sinting mereka. Chuck D tak melakukan apapun selain menambah koleksi deretan rima kolosal nya plus kontroversi yang berkepanjangan. Dari mulai menyebut Elvis rasis ("Fight The Power"), mencaci kebijakan aparheid terselubung departemen kepolisian AS ("911 adalah A Joke"), hingga deklarasi perang melawan gembong narkoba yang memasok drugs ke lingkungan kulit hitam! Belum lagi kolaborasinya dengan Ice Cube yang menyerukan generasinya untuk membakar Hollywood ("Burn Hollywood Burn") dan celetukannya yang menyebut dunia kacau gara-gara settingan zionis Yahudi ("Selamat datang Terrordome itu"). Hkhkhkhk. Jika kalian tak suka liriknya sekalipun, kalian bisa pura-pura gak ngerti bahasa inggris dan nikmati saja musiknya. Karena memang album ini menawarkan keajaiban dunia sonik yang hampir tak ada padanannya sampai sekarang. Funky Drummer-ish beats ala James Brown dikawinkan dengan noise yang dilahirkan paksa lewat sampler. Bomb Squad di album ini memang mencapai peak-nya dengan tak menyia-nyiakan kesempatan yang diberikan teknologi setelah dua album sebelumnya dibuat dengan sampler low tech, sampler paling high-end dizamannya membuat mereka memproduksi lebih buas lagi jeep beats neraka khas mereka. Hingga kotoran 1 menit sekalipun seperti “Reggie Jax” dari “Meet the G Itu Tewas Me” serasa sebagai bagian dari album bukan hanya filler pelengkap belaka. Bahkan ketika Terminator X hanya mempertontonkan skill turntable nya saja di track “Tinggalkan Off sialan ini Anda Charts”, masih segar sebagai neraka!. Hanya sedikit grup rap yang memproduksi album yang sempurna tanpa cacat seperti ini. bahkan 16 tahun kemudian…, Takut Planet Hitam masih sangat abadi!.
EPMD Bisnis sebagai Usual (1990)
EPMD tak pernah merilis album biasa-biasa sebelum mereka bubar dan reuni lagi. 4 rilisan pertama mereka adalah klasik. Namun saya pilih album ini karena beberapa alasan. Pertama, beat mereka bertambah kotor dan tentu saja, bermain! Persis Public Enemy yang memanfaatkan perkembangan teknologi untuk membuat musik mereka bertambah gila lagi. Beat rough dengan snare kasar dan kick 808 terdalam diramu dengan sample sample Funk semakin menjadi ciri khas mereka. Hampir semua track di album ini memorable, dari pertama kali putar, kalian bisa merasakan “Im Mad” sebagai aura album keseluruhan. Di album ini pula kolaborasi klasik mereka dengan LL.Cool.J terjadi ("Hardcore") hingga penampilan pertama Redman di rekaman ("Brother's On My Jock") lahir.
Eric B. & Rakim Biarkan Rhythm Pukulan ‘di (1990)
Semua MC tahu bahwa Rakim adalah legenda sejak Paid In Full dirilis. Seorang Rakim lah yang memulai menggunakan metaphor jelimet dalam hiphop dan meminjam fenomena sekelilingnya menjadi pengandaian ajaib. Jika MC pada eranya membuat rima tentang pesta dan selebrasi mikropon standar, Rakim menggunakan retorika drugs dan kekerasan sebagai metafor diliriknya. Mikrofon menjadi “sebotol membunuh MC ", lirik adalah "ammo", lidah adalah "trigger", dan musik adalah “narcotics”. Dan tentu saja semua ini tidak terdengar sewajar sekarang jika Rakim tidak memulainya dan menginpirasi para MC setelahnya. Jika album Paid in Full mereka adalah album klasik yang merubah hiphop secara radikal, istri album SIBOR, Mari Irama Hit ‘Em ini adalah album terbaik mereka. Jika Paid In Full dan Follow The Leader berisikan lagu-lagu mereka yang lebih populer, Suami album sebaliknya, beramunisikan laidback raps dengan super though forceful content yang pernah Eric B dan Rakim buat. Di album ini pula style Rakim semakin matang, rap dengan tone suara yang lebih rendah dan terdengar lebih mengancam dan prophetic. Begitu pula Eric B yang mempopulerkan sample James Brown menjadi sumber utama bagi beat di hiphop selama 90-an. Setelah album ini mereka masih menghasilkan satu album bagus lagi, sebelum akhirnya bubar di tahun 94-an.
Ice Cube Sertifikat Kematian (1991)
Setelah ribut parah dengan Eazy-E di dalam NWA, Ice Cube keluar dan pergi ke NY dan bertemu dengan Bomb Squad nya Public Enemy. Ini adalah album kedua setelah AmeriKKa’s Most Wanted nya mengacakngacak Amerika. Death Certificate melanjutkan proyek politis Cube yang terpotong di AmriKKa’s… Sebuah album yang fenomenal, membuat Cube diposisikan sebagai peramal karena beberapa bulan setelah album ini dirilis terjadilah kerusuhan rasial di kota asalnya, LA yang memiliki bias yang menjadi ruh dalam album ini. Dari anthem yang menyerukan pemberontakan di setiap ghetto, membakar kantor polisi hingga lagu setengah rasis yang menyerukan penghuni ghetto untuk membakar dan menjarah toko orang Korea yang memang terkenal pelit dan pemicu masalah, salah satu kasusnya adalah anak kecil yang tewas ditembak polisi garagara diteriaki maling oleh pemilik toko, padahal hanya mengambil sebutir permen. Dengan sampul yang bisa dibilang salah satu yang terbaik dalam hiphop, menggambarkan Cube berdiri disamping jenazah yang diselimuti bendera Amerika dan dijempol si mayat dipasang tag “Uncle Sam”! Secara musikal album ini pun tak kalah uniknya, jika album pertama begitu kental keterlibatan Bomb Squad, pada album ini Cube kembali pada roots nya; Parlemen Funk ! Begitu funk-nya hingga lagu “Atomic Dog” milik George Clinton di-sample paling sedikit 7 kali dalam 7 lagu. Setelah album ini Cube masih memproduksi satu album keren lagi untuk kemudian mengendur di empat album sesudahnya, lalu (saya pun masih tak percaya mengingat betapa hebatnya Death Certificate ini), hari ini Cube berakhir jadi pemain film (Hih…)
NWA Niggaz4life (1991)
Hell yeah, super grup yang memperkenalkan dunia pada lagu legendaris “Fuck The Police” kembali di tahun 91 dengan berkali lipat brengseknya. MC Ren, Dr. Dr, Eazy E Dan DJ Yella, kali ini mereka jalan tanpa Ice Cube dan membuktikan kesalahan komentar dunia bahwa mereka tak bisa jalan tanpa Cube. MC Ren yang mengambil alih tugas Cube sebagai backbone lyricist berjasa besar dalam membuat album ini begitu mengerikannya. Bagi kalian yang mengerti bahasa inggris, akan merasa begitu menjijikan, dan mereka yang akrab dengan kemuakan ala lirik Black Metal sekalipun akan muntah-muntah. Dari mulai lagu membantai gang lawan mereka dan mengusung usus mereka ke tengah kota, lagu super jorok tentang pesta orgy dan membaptis para bondon-bondon baru dengan penis mereka hingga, tentu saja, lagu tentang membunuhi lebih banyak lagi polisi sebagai proyek lanjutan dari Fuck The Police. Tapi itu semua tak akan begitu hebatnya jika saja musik mereka tak sekolosal yang dibuat Dre di album ini. Dengan musik lebih gila dari Straight Outta Compton, Yang membuat Dr Dre 90% musik di album ini mulai memperkenalkan cikal bakal sebuah musik yang beberapa tahun kemudian dia patenkan di The chronic dan menjadi awal kelahiran musik G-Funk.
Cypress Hill Minggu Hitam (1992)
Salah satu album yang cukup populer pada era nya termasuk di Indonesia sendiri. Siapa yang tak tahu “Insane in the membreeeeeeeeeeeenn…” yang bersaing dengan Jump Around nya House of Pain diputar disetiap sudut bahkan WC umum sekalipun. Di samping kesuksesan penjualan album ini, Black Sunday tak bisa dipungkiri adalah album luar biasa. Vokal nasal B-Real yang selalu berbuntut vokal baritone Sen Dog memperkenalkan dunia sebuah gaya baru dalam rap meski dalam bentuk comical namun lirik mereka lebih seram dari seribu gangster rapper pada zamannya. Cypress juga lah yang memperkenalkan kampanye legalisasi marijuana di media populer di Amerika, mungkin juga Dunia. Black Sunday secara musikal sebenarnya adalah proyek lanjutan dari album self-title mereka yang cukup sukses juga. Namun beat gemuk, mentah, nan kotor plus sirine ala DJ Muggs di album ini ditingkatkan ke level selanjutnya. Lebih bising, lebih dissonan dan tentunya lebih ‘funky-Cypress Hill sialan '. Mengambil sample-sample gelap yang tak lazim terjadi pada grup hiphop dimasanya (sampel "Wizard"-nya Black Sabbath, misalnya). Bahasa Dari lagu pertama, Anthem mabuk "I Wanna Get High", lagu super tolol “Aku Bukankah Goin’ Out Seperti Itu” hingga lagu pamungkas super-funky “Break Em Off Some”, album ini tak henti-hentinya nendang. Komposisi dari lagu ke lagu begitu konsisten sehingga kalian tak akan pernah bosan mendengarkannya berkali kali. Entah mengapa Muggs hari ini tersesat mengikuti trend beat kekinian dan ikutikutan ber hip-metal ria ketika beat trademark-nya sudah bisa mensejajarkan dia dengan Dr.Dre, Premier dan Bomb Squad sebagai beatmaker legendaris dalam hiphop.
Dr. Dre yang kronis (1992)
Saya Suka begitu sebagai G-Funk, gangster rap atau apapun namanya dimana sang MC hanya bisa bilang “Gieeeeeehhh.., wesssss siiiiide niguuuuuhhh "Mereka malas logat omong kosong.. Tapi album ini tak bisa dibantah memang luar biasa. Dirilis tahun 92, setelah NWA benar-benar bubar dan pasca kerusuhan LA gara-gara pemukulan Rodney King yang berbuntut LA menjadi lautan api dan penjarahan. Bersatunya 2 gang Bloods dan Crips di hari kerusuhan itu juga menginpirasi tema lirikal album ini. Bukan karena terjual 3 juta dalam seminggu, tapi formula Dr.Dre yang membuat album ini secara musikal begitu jenius sehingga melahirkan genre sialan itu. Hiphop ditangan Dre berevolusi menjadi musik super terselubung back dengan slow bass Beats dan synthesizers melodius, dibungkus dengan sample P-Funk dan vocal cewe (sampel untuk hubungi). Pada album ini pula nama Snoop menanjak sebelum ia merilis album debutnya yang cukup bagus pula beberapa tahun kemudian.
Onyx Bacdafucup (1993)
"Pindahkan BACK motherfuckers, yang Onyx di sini …!!!"Kau tahu lagu-lagu yang lagu kebangsaan kembali pada hari, meski hari ini sekalipun kalian akan spontan ber-shout ria ketika mendengar “Slem” misalnya. Album Suami, dan tentu saja Wu-tang di tahun 93, * Semua anak-menjadi B favorit. Dengan keterlibatan penuh dari almarhum Jam Master Jay, beat di Bacdafucup ini luar biasa intens, dan sangat mendukung flow 3 MC berkepala botak yang luar biasa pula kelebihan testosterone nya. Sticky Fingaz,Fredro Starr, Big DS dan Sonee menghasilkan track-track super catchy yang menjadi anthem di era nya, memberikan “Throw Ya Gunz”, “Slem” & “Shifftee”, Onyx memberikan hiphop harder-edge, termasuk kolaborasi mereka dengan grup NY hardcore Biohazard yang tak biasa di era-nya. Meski saya secara personal berfikir bahwa sebenarnya Onyx menghasilkan album yang lebih bagus, “Semua Kami Got Iz Kami” ditahun 95, album Suami Tetap wajib lah.
Gang Starr Sulit Earn (1994)
Agak bingung memilih album Gang Starr mana yang terbaik, karena mirip EPMD, rilisan 90-an mereka hampir semuanya klasik, terlebih antara album sebelumnya “Operasi Harian” dari "Sulit Dapatkan" Suami. Keduanya memiliki ciri khas kekuatan Gang Starr, lirik jalanan ala New York diatas beat raw dengan snare suara ember khas ala DJ Premier yang dibungkus groove sampling satu-dua langsung dari plat piringan yang menghasilkan suara melodi namun tak cukup bersih untuk dibilang pop. Gang Starr adalah salah satu dari sedikit saja grup rap yang semakin aduhai berevolusi pada setiap rilisan (Yang tentu saja, tak terlihat demikian pada rilisan mereka di tahun 2000-an.) Album ini adalah contoh sempurna untuk mendengarkan kesederhanaan lirik dan flow Guru’ yang powerful dan trademark DJ Premier yang tak pernah ‘dimainkan’ meski melewati waktu lebih dari satu dasawarsa.
Nas Illmatic (1994)
Debut verse-nya pada salah satu lagu Main Source “Barbeque yang tinggal di” dan satu lagunya “Halftime” pada soundtrack film Zebrahead cukup membuat seluruh dunia menunggu albumnya. Dan dirilis pada thun 94… this is it; hiphop karya yang super, yang membuat hiphop tak lagi sama pasca album ini dirilis. Jika hiphop adalah jazz, mungkin album ini adalah Blue Train nya John Coltrain. Illmatic tak hanya menginspirasi generasi MC setelahnya, naumun juga men-set standar baru bagi sebuah album bagus dan membawa hiphop ke level selanjutnya. Nas a.k.a Nasty Nas a.k.a Nasir Jones masih berumur 20 tahun ketika ia membuat album ini. Setiap lagu adalah klasik, USING mulai intro, lagu pertama Yang Dibuat Primo ("NY State of Mind") hingga anthem sepanjang tahun 94 ("Dunia adalah Yours") hingga track pamungkas ("Apakah tidak Sulit Katakan"). Dengan musik diproduseri dari sederet all-star, termasuk Guru Besar, DJ Premier, dari Q-Tip , Nas membuat lirik serupa kanvas melukiskan gambaran vivid dari kehidupan di tengah ghetto NY. Deep-threaded multiple rhymes yang berstrukturkan metafor berlapis-lapis, begitu kerennya, hingga tak ada seorang MC pun yang bisa menyaingi kejeniusan bentangan rima Nas di album ini, termasuk Nas sendiri pada album-album setelahnya. Bahkan konon lirik album Illmatic yang hanya berisi 9 Dan lagu 1 intro ini dipelajari di kelas-kelas sastra di sekolah menengah di Amerika berdampingan dengan karya-karya TS Elliot, Borrough dsb. Jadi untuk setiap MC baru di blok di luar sana Illmatic lebih dari wajib memilih, Alkitab Anda itu!
Organized Konfusion Stres: Agenda Kepunahan (1994)
Duet organized Konfusion terdiri dari Prince Poetry dan Pharoahe Monch. Mereka adalah salah satu grup yang mempelopori lagu terkonsep, deskriptif secara lirikal seperti di album pertama mereka “Releasing Hypnotical Gases.” Jika debut mereka disebut banyak orang sebagai underground classic maka album kedua dan terakhir ini adalah monster masterpiece. Secara musikal album ini berevolusi di tengah kencangnya serbuan G-Funk, dan tetap tegar menjaga beat-beat ala New York yang dibalur Jazzy horns dan hook-hook tipikal sembilan puluhan awal sepanjang albumnya. Sedangkan hujan lirikal Sisi, Dan Monch Po, membuat gebrakan flow dan struktur lagu plus mengacak-ngacak buku teks tentang definisi bagaimana seharusnya nge-rap. Serius!, coba dengar dari track ke track cara mereka berbagi rima yang tak lazim, potongan bar yang kagok, dan flow nya yang njelimetnya amit-amit berhenti ditempat yang tak terduga dan terkesan sembarang, namun tetap dope menyaingi surga. Benar seni emceeing! Jika kalian mencari kejeniusan rima di hiphop tapi tak ngerti bahasa inggris; saat ini album Suami. Dengan mendengarkan flownya saja kalian akan paham mengapa hiphop hari ini dianggap begitu menyebalkan. Arus Perusahaan Funcrusher Plus (1997) tahun 97 adalah tahun hiphop mulai memuakkan tak kepalang tanggung, P Daddy dkk merajai radio dan chart, G-Funk masih menggila, dan Public Enemy membuat album butut!. Real MC mulai memisahkan diri dari khalayak dan bertumbuh kembang di bawah tanah. Label hiphop indie mulai tumbuh dimana-mana, generasi MC yang tak terbaca oleh mainstream mulai menyebar bagai jamur. Company Flow adalah salah satunya, digawangi oleh El-P (MC / Produsen), Bigg Juss (MC) Dan Mr.Len (DJ / Produser), mereka membuat kegaduhan dengan single demi single hingga akhirnya tahun 97 Suami gila dirilis album. Album ini sebenarnya adalah versi extensif dari EP Funcrusher yang mereka buat sebelumnya yang mereka buat terbatas. Dibawah kontrak dengan Rawkus records, mereka tambahkan beberapa lagu lagi, dikonsep dan di-mastering ulang, dan ditambahkan ‘Lebih’ jatuh judulnya. Kunci kegilaaannya adalah, Pertama, terletak pada lirik El-P dan Bigg Juss yang super canggih, dengan tema ‘menyombong’ Yang bar yang sama sekali, absurd sekaligus begitu nyata, politis sekaligus tidak politis. Membongkar semua konvensi yang pernah ada di mainstream hiphop. Kedua, musik mereka yang minta ampun anehnya pada zamannya. Sound low-fi aneh yang di generate dari sample dan synthe generasi pertama. Sayangnya grup hebat selalu tak utuh lama. Beberapa tahun setelah album ini dibuat dan mengguncang dunia, mereka bubar. Salah satu personilnya, El-P jalan solo meneruskan warisan semangat hiphop 90an dengan membuat label Def Jux yang sekarang santer merilis rekaman hiphop avantguard dari beragam grup dan MC termasuk salah satu album klasik hiphop pasca tahun 2000, Dingin Urat USING Cannibal Ox. Debutnya Pop damage pada tahun 2002 mendobrak semua konvensi hiphop, dan sekarang sudah dilabeli klasik. El-P baru saja merilis album barunya I’ll Sleep When Youre Dead yang dirilis bulan maret kemarin dengan guest beragam mulai dari Trent Reznor hingga Mars Volta.
Kami 90s
Luangkan waktu, refresh Memori, dan simak seperti apa kultur 90′s yang ada di Indonesia di mana embrio ini berawal…
GOR STSI Buah Batu Bandung, 5 November 2006 diadakan sebuah acara bernama “Bandung 90′s” yang berisikan band-band “embrio” bagi subkultur ini seperti Jeruji, Keparat, Burgerkill, Harapan jaya, Full Of Hate, Rosemary, Mengambil Stand A, Dirty Dolls, Menikmati Of Filth, Sendal Jepit, Rotten Untuk Core ini, Dan Cherry Bombshell. Meski saya pikir masih banyak band yang layak dijadikan “embrio 90′s”, namun setidaknya beberapa sudah tidak eksis lagi, sehingga band-band tersebut layak jadi perhatian. Tidak… saya tidak akan mereview acara tersebut, namun sesuai dengan tema yang diusung bahwa era 90′an dianggap sebagai awal lahir pergerakan ini, maka dedikasi dan apresiasi layak disematkan pada band-band tersebut.
Kemudian faktor apa saja sih yang paling berpengaruh pada kultur 90′s? Atau band-band dan pola budaya yang seperti apa sih yang “cult” pada tahun 90-an itu? Setidaknya kita akan sedikit membuka cakrawala pikiran dan memori barang sedetik saja…
Trend Media Musik Dan Faktor
Pada masa 90′s itu band-band seperti anak SD yang sedang belajar sebelum kemudian trend musik dan media menjadi ibu guru mereka…
Kecuali nama band yang telah disebutkan di atas, acungkan tangan kamu jika kamu tidak tahu nama-nama band seperti Pas Band, Sabtu MURNI, Closeminded, Koil, Balkon, Boneka, Rumah Sakit, Pestol Aer, dan masih banyak lagi atau jangan sebut anak metal jika belum tahu yang namanya Suckerhead, Rotor, Roxx, dll. yang sangat heboh pada tahun 90-an layaknya My Chemical Romance saat ini. Yah, sepuluh tahun kebelakang tentunya membuat kita merangkum seperti apa saja kultur yang terdapat di Indonesia dalam rentang dekade terakhir.
Tentu saja banyak sekali faktor yang membuat kultur 90′s ini menjadi “cult”. Masuknya musik heavy metal dan thrash metal era itu seperti Slayer, Black Sabbath, Megadeth, Kecenderungan bunuh diri, Anthrax, dan Metallica tentu memberikan inspirasi luar biasa bagi anak muda di Indonesia. Kemudian banyak sekali lahirnya band-band metal yang seolah terdoktrinisasi oleh musik metal. Suckerhead, Rotor, Roxx, Power Metal, Edane, Jam Rock (sebelum kemudian berubah jadi Jamrud), Rudal, Getah, Tengkorak, dll, adalah beberapa diantaranya. Bahkan salah satu yang paling monumental adalah konser Sepultura pada tahun 1992 seolah menjadi konser paling edan bagi anak metal. Pokoknya anak muda 90′an era itu berprinsip semakin lo tahu band metal, maka semakin metal diri lo.
Soal trend memang jadi pengaruh besar masuknya referensi anak muda 90′s di Indonesia. Tak bisa disangkal selain era thrash metal, musik grunge yang saat itu memang sedang hype di seantero dunia menjangkiti pula anak muda Indonesia untuk terpengaruh Cobain-isasi dan Pearl jam-nisasi. Salah satunya adalah Pas Band yang senantiasa membawakan atau mengcover band-band grunge dalam setiap penampilannya, sebelum akhirnya mereka merilis mini album “4 Through The Sap” yang diyakini sebagai cikal bakal rilisan independent lainnya. Pasca itu menyusul kemudian rilisan-rilisan dari Puppen, Sabtu MURNI, Cherry Bombshell. Bahkan Tengkorak pun merilis albumnya sekitar tahun 1996 yang menjadi rilisan pertama band Jakarta secara independent.
Masuknya musik britrock atau biasa di sapa di sini Indies pada pertengahan 90an ketika band-band semisal Radiohead, Bubur, The Verve, Batu Roses, Wahah, Plasebo, dsb, jumawa mempengaruhi era itu. Band seperti Pure Saturday Rumah Sakit, Pestol Aer, Dan Cherry Bombshell, misalnya, dianggap berpengaruh dalam scene indie pop.
Pada tahun 1990an banyak juga indie label bermunculan. Pasca rilisnya, "4 Through The Sap" Pas Band seolah menjadi titik terang benderang munculnya indie label satu persatu. Salah satu yang paling penting kemudian lahirnya kompilasi legendaris “Masaindahbangetsekalipisan” lewat label 40124 Jatuh Records Tahun 1996 dengan sejumlah band berpartisipasi seperti Full of Hate, Rotten Untuk Core ini, Sendal Jepit, Cherry Bombshell, Boneka, Balkon dll.
Selain Faktor tren musik, masuknya media saat itu memberikan pencerahan luar biasa. Tercatat pada bulan Mei 1995, MTV Indo mulai mengudara di stasiun Tv ANTV meski kebanyakan programnya masih relay alias ngambil dari MTV Singapura. Namun masuknya MTV tentu tak bisa dianggap kentut semata bagi pengaruh anak muda Indonesia era 90′s. MTV yang kemudian berkembang menjadi wadah referensi buat berkarya dan bermusik tentu tak bisa disangkal. Program-program yang ditayangkan pun menjadi sesuatu yang "cult" pada masanya. MTV Alternative Nation dari Beavis atau Geblek, misalnya.
Tak hanya televisi, radio pun memberikan pengaruhnya yang luar biasa. Coba tanyakan anak muda metal mana yang nggak tahu Radio GMR. Tahun jatuh 1992, radio yang berdiri di Bandung ini memberikan perkembangan luar biasa pada scene musik Bandung saat itu. GMR juga selalu mempromosikan band-band musik cadas dari kota lain seperti Jakarta dan Surabaya. Salah satu support yang paling dikenal yaitu ketika music director GMR, biasa. Samuel Marudut menjadi orang paling berpengaruh di belakang layar rilisnya album “4 Through The Sap” dari Pas Band seperti yang tertulis pada sleeve cover album tersebut.
Jika media cetak (majalah) popular yang paling dikenal anak muda era 90′s yaitu Hai, Lilin, untuk lokalnya, dan majalah-majalah seperti Thrasher, Sirkus, dan Metal Maniac untuk luarnya, menjadi media penting. Tapi seiring perkembangan referensi dan budaya dari waktu ke waktu, bermunculan pula media-media alternatif seperti 13 Zine, Keramaian, Dicuci otak, Revogram, dan Submissive pada pertengahan 90-an. Mayoritas zines tersebut memang membicarakan hal-hal berbau subkultur, namun pergeseran dan konflik yang terjadi pada tahun 1998 ketika polemik politik bergolak, beberapa zines seperti Submissive mengulas pula sisi ideologis politiknya secara anarkis atau kekirian, istilahnya, sesuai dengan apa yang terjadi pada saat itu.
Zines pun mencerminkan realita subkultur yang terjadi, jatuh seperti 13 Zines yang lebih mengulas musik Thrash dan hardcore punk, Swirl skateboard lebih PADA, Brainwashed dan revogram berkonsentrasi membahas musik cadas. Jangan bayangkan pula zines-zines ini dibuat dengan modal jutaan rupiah dan kertas lux bagus, akan tetapi dikenal dengan istilah yang dkenal dengan “Xeroxgraphy machine” di mana zines tersebut dibuat alakadarnya “hanya” dengan mesin fotokopi. Tapi esensi yang lebih pentingnya lagi adalah spirit, wacana, dan komunikasi penting demi eksistensi sebuah komunitas.
Cult 90′s
Lupakan Osella, Lupakan Kahitna Dan Base Jam, Lupakan Delta, Inilah apa yang menjadu Cult dan Cool di era 90-an…
Lupakan juga CD back-upan hasil ngeburn, download pakai soulseek atau limewire, Danijel beli CD impor (kecuali kamu anak muda 90′s yang -punya teman di mana bokapnya sering ke luar negeri), yang ada adalah kaset rekaman dengan cover fotokopian, seolah menjadi pola budaya anak muda 90′s agar senantiasa selalu up to date pada musik-musik baru. Saat itu memang seolah fantasi untuk mendapatkan rilisan CD album, T-shirt band impor, ataupun merchandise lainnya dibandingkan dengan saat ini di mana toko merchandise import tersebar banyak di penjuru kota. Yah, tentu saja jika kamu tidak ingin menyantap produk-produk lokal semisal kaus Osella atau ngedengerin Kahitna dan Base Jam.
Salah satu alternative saat era 90′s yaitu Reverse Distro. Toko Yang didirikan Oleg Helvi, Dxxxt, Dan Richard Ibu (ex- Hanya drumer Band), tak hanya hadir sebagai studio belaka. Tapi juga menjadi alternative seperti halnya distro yang kita kenal sekarang. Kemudian Reverse menjadi embrio komunitas anak muda sebagai tempat hang out dan perusahaan outfit kecil. Toko ini pun kemudian menjual produk terutama buat penggila musik rock dan fans skateboard. Seiring perkembangannya, Reverse kemudian menjual produk-produk impor seperti CD, kaset, pos, karya seni, dan aksesoris lainnya.
Selain Reverse, komunitas-komunitas lainnya pun lahir seperti TL Skatepark (Taman lalu Lintas), PI (Komunitas PUNK di belakang mall BIP), Harder (Cihampelas), Riotic (Simpang Dago), Homeless Crew (Ujung Berung), dll. Dan salah satu yang menarik tentu banyaknya komunitas-komunitas yang merangsang suatu pagelaran musik. Salah satu yang paling terasa di pertengahan tahun 90-an tentunya krisis moneter, Salah satu indikasinya yaitu banyaknya produk-produk berdasarkan spirit independensi menjadikan wadah kreativitas. Tercatat pada pertengahan tahun 90an mulai berdiri distro 347/eat (1996), Riotic (1996), Pesawat terbang (1997), Monika (1997), OUVAL PENELITIAN (1997), No Label (1997), Harder (1998), Anonim (1999), dll. sebagai generasi distro pertama yang secara tidak langsung memberikan kontribusi besar juga pada scene independent. Mungkin perkembangan distro inilah hal yang paling bisa kita nikmati hingga beberapa tahun belakangan bisa dibilang booming.
Siapapula tak mengenal nama-nama venue legendaris di tahun 1990-an seperti GOR Saparua di Bandung dan Poster Café di Jakarta. Secara tidak langsung banyak sekali kontribusi yang diberikan demi berlansungnya subkultur ini. Salah satunya adalah acara Hullabaloo yang menjadi magnet luar biasa band-band independent atau underground. entah mengapa, saat ini banyak sekali yang risih dengan term indie apalagi dengan istilah underground. Padahal pada era 90′s, term itu begitu populer dan banyak digunakan. Ah… mungkin kita yang terlalu “cerdas” yang gak mau dikotakkan atau sekedar pelarian saja agar bisa mainstream? Ah ... lupakan sajalah.
Sepuluh tahun dari era 90′s tentu banyak yang berubah. Saya setuju dengan ungkapan Steve Fisk bahwa tak ada kultur orisinil setelah era 90′s, mungkin setidaknya untuk 50 tahun ke depan, selebihnya hanyalah pengulangan-pengulangan atau penyempurnaan belaka saja…
Cult = sesuatu yang dipuja-puja dan mempengaruhi "kultur" (budaya)
Steve Fisk = produser dan musisi kenamaan asal Washington. Telah menghasilkan sejumlah album bersama grup band ternama seperti Nirvana, Soundgarden, Maktub, The Screaming Pohon, The 360′s, Calvin Johnson, Wedding Present, Beberapa Trotoar Velvet, Dibatalkan, Dan negativland.
Sumber:
- Wawancara dengan Lucky 347
- Urban Kartografi V.0.1/Bandung Komunitas Kreatif 1995-2005 [Inggris]
- Diancuk! We’re From Bandung!
- MK II(1), Gustaff H. Iskandar
Pembajakan
Di Tahun 90 kebelakang, diri kamu adalah produk “Orde Baru”
Bayangkan diri kamu miskin informasi, tidak tahu tentang perkembangan musik di luar negri, tidak bisa mengembangkan bakat dan interests kamu, media terpatok Yang Ada, beli baju yang terjangkau cuman ada di Dept. Toko Dan Yang pastinya.. dari bodoh publik ‘Ku-per ". (Kurang PER-ilmuan * yiuuuk. Red.) Segala sesuatu yang berbau informasi dan ‘bar’ adalah mahal.. kamu harus punya saudara yang tinggal di luar negri, atau kamu harus cukup kaya atau berteman dengan orang kaya untuk bisa membeli/meminjam barang-barang impor.. atau kamu harus bisa gesit dan pandai-pandai membeli barang-barang 2nd hand yang bagus … itulah yang saya rasakan ketika hidup di tahun 90an.. Dan ketika kamu berwawasan dan mengetahui perkembangan tentang anak muda, maka kamu bisa PeDe untuk bisa bergaul di antara teman-teman kamu… Ya! Segala sesuatu yang ‘Times / Cool’ pada saat itu sulit didapatkan, Mula USING kaos band, majalah, CD, Papan skateboard, dll semua serba mahal, dan serba sulit di dapat..
Kenapa orang yang mempunyai barang-barang bagus dan langka itu disebut keren?
Sebetulnya setiap orang kaya atau siapa saja pada saat itu bisa/mampu untuk membeli setiap barang impor yang ‘langka '... tetapi apa setiap orang yang mampu memiliki ‘Taste / Selera yang bagus?’ belum tentu… Sebetulnya pada massa tahun 90-an pergaulan sedikit lebih ‘terkelaskan’ Orang Yang ANTARA ‘berwawasan’ dari Orang ‘produk mainstream’… jelas beda orang yang mendengarkan Porno For Pyros dan Kahitna.. banyak komunitas yang menolak berteman dengan orang yang punya selera biasa-biasa.. maka dari itu banyak anak-anak komunitas Band atau skateboard di cap angkuh atau ‘ringan’ dalam pergaulan.. Tetapi, ini yang membuat perkembangan anak muda pada saat itu menjadi menarik, komunitas ‘elite’ itu mempertahan kan selera dan pendiriannya untuk tetap terlihat ‘keren '.... kenapa? Karena pada saat itu yang paling mahal adalah ‘Informasi ', sudah.. sekali lagi ‘informasi!’ Kesenjangan antara komunitas yang berwawasan keren ini pada saat itu terlihat sangat pelik, dimana kebanyakan anak muda sekitar sangat iri dengan apa yang mereka punya dan yang mereka tahu.. maka sangat tidak jarang mereka selalu bermasalah dengan anak muda yang berjiwa preman, tapi kebanyakan dari komunitas elit ini kan orang kaya…jadi ya, pasti selalu ada jalan keluarnya…
Cover bands adalah hal yang sangat lumrah.
Bayangkan, untuk tahu tentang referensi saja sudah susah, bagaimana mau membuat lagu yang keren? Pada saat itu hampir semua band membawakan lagu orang, sedikit bikin Orang Yang Tahu ‘APA’ yang dimainkan, makin membuat orang penasaran dan makin ‘dianggap berwawasan’ menutupi si band ITU.. maka dimana-mana setiap band mencari jati diri dan mencari karakternya dengan memainkan lagu orang sepersis mungkin. Istri alamat Bahasa Dari, kebanyakan publik belajar wawasan musik dengan menghadiri panggung ke panggung. Berbeda dengan jaman sekarang, dimana band yang membawakan lagu orang lain, sangat riskan untuk disebut cool.
Sifat Arogan adalah kunci.
Jangan pandang dulu sebelah mata kondisi ini, pada masa itu sangatlah berat untuk mempertahankan ‘sikap’ untuk disajikan kepada publik… perlu perjuangan keras dimana sifat ini bisa bertahan dan percaya kalau ‘dingin’ adalah pedoman hidupnya. Sudah! Sekelompok komunitas ‘elite’ ini ternyata adalah pembuka garda depan, dimana mereka berbicara lantang lewat karya-karya nya tentang ‘Yang Mana Keren’ dari ‘Yang mana untuk hubungi '. Bukan hanya dari musik saja, tapi dalam segala hal… fashion, sikap dari POLA pikir.
Setelah melewati proses dan seleksi alam, terlihat pioneer-pioneer kaum independen menunjukan eksistensi mereka, sebutlah DOLL, Sabtu MURNI, OUVAL PENELITIAN, 347 BOARDRIDER COMPANY adalah segelintir bagian dari pemicu kreatifitas anak muda di Indonesia, mereka berhasil membuka mata kaum muda untuk “percaya” pada kemampuan berkreasi, dan mampu menepis segala sesuatu yang bersifat standar atau biasa-biasa. Kemudian Sifat ‘arogan dalam berpikir’ ternyata adalah kunci untuk mendobrak semua ke-statisan zaman, dan mampu berteriak TIDAK pada segala sesuatu yang berbau picisan. Dan hey ... sadarkah kamu di tahun 2007 ini kondisi sedang berbalik menjadi statis dan murah kembali?
Bajak laut nenek moyang kaum kreatif.
Terima kasih kepada orang-orang yang rela mempertaruhkan dosanya untuk kelangsungan perkembangan kaum kreatif, dimana di pertengan tahun 90-an mulai terlihat perkembangan yang signifikan di bidang teknologi… internet, CD bajakan, perangkat lunak dan informasi bagaikan angin segar dari surga yang ditiupkan oleh lucifer… yang mampu menyirami kepala kaum muda yang beku karena kemiskinan wawasan. Dimana pada saat itu kaum muda mempunyai kesempatan besar untuk bereksplorasi, berkreasi dan menghasilkan suasana yang baru bagi negara yang terkelaskan ke 3 Suami ...
Jadi guys ... di mana kita sekarang? Apa yang akan terjadi selanjutnya? Apakah kita akan bernyanyi dan mengulang lagu lama kita bersama kembali? Tanpa terpengaruh dan perduli kepada semua segala sesuatu yang kita anggap norak? Atau kita akan membuat lagu-lagu baru dengan mengingat apa yang telah kita perbuat pada masa 90-an? Ya ... jabat erat tangan, dan ‘menjaga ciptaan yang keren '.
Smashing Pumpkins
Smashing Pumpkins
Peluru dengan Butterfly Wings
Sebut saja Gelombang, atau The Sauce.Kedua band ini dulu mengcover lagu-lagu Smashing Pumpkins pada tahun 90′an dengan sangat apik. Padam jam dari ITU, gue sudah menjadi penggemar Pumpkins. Jujur aja, pertama kali mereka berhasil meraih perhatian gue adalah lewat klip mereka ’1979′. Klip yang dibuat Jonathan Dayton (Little Miss Sunshine) ini memperlihatkan anak-anak muda yang sedang melakukan sebuah road-trip dan menonton gigs Pumpkins disebuah pesta highschool. Ya, pas besok-besoknya gue ngeliat lagi klip ‘Bullet Dengan Butterfly Wings ', Juga gue bingung, kok musiknya beda banget ama yang lagu ’1979′ ya? Yang satu sangat kental unsur 90′s indierocknya, TAPI Di lagu ‘Bullet..’ agak terdengar lebih raw, dan ada elemen-elemen metal dan sedikit grungy (seperti album pertama mereka, ‘Gish '). Lelu mereka mengejutkan lagi dengan single ‘Malam Malam ', dimana mereka memasukan unsur orkestra. ya, itulah Smashing Pumpkins. Meskipun mereka mencampur-adukan influence-influence mereka yang sporadis, benang merahnya tetap ada, dan mereka tetep ngelakuin sesuatu yang keren dan baru (ITU untuk Artikel jam ..).
Album pertama mereka yang Underatted, Gish memang penuh dengan mind-blowin guitar licks dan overdriven bass. Lagu-lagu keras seperti batu ‘Siva ', ‘Badak’ dan tentunya ‘Kerub Rock’ mulai menarik perhatian penggemar musik pada saat itu, yang haus akan sesuatu yang baru. Di sleeve kover albumnya ada foto Bugg, anjingnya James Iha sang gitaris, yang konon adalah inspirasinya dalam membuat melodi-melodi gitarnya. ‘Siam Dream’ keluar pada tahun 1994, dekat dengan Nevermind-nya Nirvana. Kalau saja tidak dekat, gue rasa Cobain masih hidup sampai saat ini. Disini Billy Corgan mulai memasukan unsur ballads dan orkestra (Melucuti senjata), dan mencuri perhatian penonton MTV dengan klip nya Today, Yang digarap Stephane Sednaoui. Today adalah sebuah lagu yang ironis, dimana ada line "today is the Greatest, day I’ve ever known..” padahal menurut Billy, dia menulis lagu itu pada hari dia berniat untuk bunuh diri. Album b-side yang sangat underrated, Pisces Iskariot menyimpan banyak harta karun, seperti recover lagu Stevie Nicks, ‘Tanah longsor’ dari ‘Blowaway’ dimana James Iha bernyanyi untuk pertama kalinya. "PADA lagu ‘Menenangkan ', kamu bisa mendengar suara bus yang lewat, karena ternyata Billy merekamnya dengan 4 track recorder dekat jendela sehingga suara lalu-lintas pun bocor! Tapi, tidak apa-apa penyebab lagu bagus. Dibalik kesuksesan Pumpkins menembus mainstream dengan “Mellon Collie & The Infinite Kesedihan ", keyboardis Jonathan Melvoin meninggal akibat overdosis heroin. Beberapakali juga, D'Arcy sempat ditangkap polisi akibat membawa beberapa kilo kokain di mobilnya, dan yang paling parah, Jimmy Chamberlain sang drummer pun dipecat karena mempunyai masalah disiplin dan ketergantungan pada obat bius. Smashing Pumpkins bill: tagihan. Double-album yang menghasilkan banyak single inipun segera terlupakan dan usaha Corgan dengan “Adore” pun gagal, tanpa adanya drummer tetap, sehingga mereka banyak menggunakan sampling dan loops. ‘Sempurna’ adalah usaha Billy untuk menciptakan kembali 1979, tetapi gagal walaupun sudah mengajak kembali Jonathan Dayton untuk menggarap klipnya. Pada tahun ____ Jimmy Chamberlain kembali dan mereka menelurkan “Machina”, yang kembali tidak sesui ekspektasi. Album b-sides pun disebarluaskan di internet, “Machina II” dan walaupun banyak download, album hype Suami tidak.
tahun 2000, Smashing Pumpkins bubar, padahal saat itu Melissa Auf Der Maur baru menggantikan posisi D’arcy memainkan bas pada saat tur. Billy Corgan sibuk dengan Zwan dan buku puisinya, sementara James membuat album solo dan bergabung bersama Perfect Circle. Melissa dan Jimmy juga membuat album solo, yang terakhir bahkan sangat eksperimental, Jimmy Chamberlain Complex, dimana dia meng-eksplor permainan drum-nya dan memasukan unsur free-jazz. Mereka telah menoreh sebuah sejarah dengan alternative-rock versi mereka, dan musik tidak akan pernah sama lagi. Sebut saja Koil, Kubik sampai Sore. Mereka adalah beberapa band yang dipengaruhi oleh Pumpkins. Diluar sana, Ada bahkan album upeti ‘pembunuh dalam diri Anda’ yang diisi dengan line-up seperti 18 Visi, Hopesfall, Armor For Sleep sampai Poison The Well. Puluhan soundtrack film-film 90′an juga mereka isi, seperty Lost Highway-nya David Lynch, Single-baru Camereon Crowe, film pendek-nya Jonas Akerlund ‘Coba ', sampai Batman & Robin. Oke, Bagi penggemar Pumpkins, Aku punya kabar baik. Pada tanggal 7 Juli 2007 mereka akan merilis album terbaru mereka ‘Zetgeist’ dan masih merahasiakan formasi mereka dan jadwal tur yang belum pasti. Saya harap mereka datang ke sini juga! Coba dengarkan lagu ‘Selamat tinggal & Goodnight ', ini adalah lagu bersejarah dimana keempat personil Pumpkins, Corgan Billy (Suara, gitar), James Iha (gitar), D'Arcy Wretzky menyanyikan lagu penutup album Mellon Collie, dan dengan lagu itu juga gue tutup artikel ini. Selamat tinggal dan selamat malam..
NOFX
Siapa yang berani membuat lirik seperti ini: "Saya tidak ingin menjadi vegetarian, Mengapa makan kacang ketika Anda dapat memiliki steak bukan?” tentunya lirik “Meat Is Murder” dari The Smiths menjadi tampak bodoh dibuatnya. Kemudian ada apa dibalik lirik: "Jadi aku pergi ke Pakistan, belajar hukum Islam "? Yup, mereka adalah 4 orang yang beruntung bisa menghidup diri dan band-nya dari keuntungan berpunk-ria. Beruntung karena menjadi pioneer dan legend sebagai roots untuk banyak band masa kini. media, pita, tokoh, sampai pemerintah dan presiden sempat kena “semprot” band ini juga. Yup, mereka selalu berpikir bahwa punk rock tidak boleh berada di posisi yang aman…sampai akhirnya tertulis kalimat: "Kapan rock punk menjadi begitu aman?"PADA lagu “Pemisahan Gereja Dan Skate”. Sindiran, sinis namun tetap fun seperti halnya punk. Begitu banyak pertanyaan di kepala selama bertahun-tahun, sampai akhirnya saya bertatap muka dengan mereka.
Road to NOFX.
Saya selalu memperhitungkan segala kemungkinan buruk kalau harus berangkat dari Bandung ke Jakarta pada hari “H”. Untuk itu, saya memutuskan mengajak rekan saya Idharrez (reporter / fotografer) Dan Mutt (2 fotografer) untuk berangkat sehari sebelumnya. Kita sampai di Jakarta menjelang maghrib dengan menggunakan travel.
Keanehan kembali terjadi dipagi hari. Seorang teman mengirim sms yang berisikan bahwa ada gosip NOFX tidak jadi main. Dilanjut dengan telepon seorang teman yang mengabarkan hal yang sama. Kontan saya kaget dan mencari tahu ke panitia yang hp-nya ternyata sulit dihubungi. Tanpa disadari, sms demi sms masuk ke hp saya dan menanyakan hal yang sama. Dan parahnya, ternyata sms yang masuk mewakili setiap tongkrongan “scenester” yang ada di Bandung. OMG! Selai 8 pagi saya sudah dibebani tanggung jawab 1 kucing. Lalu saya juga hubungi temanteman media di Jakarta, namun beritanya masih simpang siur. Sampai akhirnya sebuah sms yang merupakan forward sms panitia yang menyatakan acara batal! Sialan! Ada APA Suami? Saya Tambah panik, begitu juga teman-teman di Bandung yang sebagian besar sudah mencarter bus dan travel untuk berangkat. Saya mencoba kembali menghubungi panitia dan akhirnya tersambung! Dan panitia tersebut mengklarifikasi bahwa acara jadi! NOFX sudah berangkat dengan Khing Lychee dari Singapore ke Jakarta. Fiuuh ... syukurlah! Dan saya memutuskan untuk mengabarkan teman di Bandung untuk berangkat apapun resikonya.
Mabuk Dalam Publik!
Akhirnya kita berangkat ke hotel Sheraton untuk melakukan konferensi pers. Setelah menunggu NOFX sound check, akhirnya mereka tiba di hotel Sheraton. Di ruang konferensi pers, ternyata hanya El Hefe dan Fat Mike yang menjadi pembicara, sudah duduk dan menyuruh para wartawan masuk dengan muka yang lelah namun berusaha bersahabat. "Selamat Datang, tolong datang dan telah duduk! Datang dan bergabung dengan kami!” celoteh El Hefe menghangatkan suasana. Ufff..terus terang saya gemetar, girang dan terpaku waktu itu… Bertemu orang yang selama ini sempat menjadi “nick name” saya saat jaman chatting, mendengarkan rilisannya ketika kesal dengan kehidupan sampai menangis di kamar, dan membawakan lagunya saat band saya belum punya lagu. Wah, sampai akhirnya saya tahu bagaimana rasanya menjadi fans seperti halnya cewek-cewek yang histeris saat nonton The Beatles atau New Kids On The Block!
Kita baru saja sampai disini 5 menit yang lalu disini, dan kita lelah sekali” keluh Fat Mike memberitahu kondisinya…kemudian hey,..ternyata dia sedikit mabuk! First impression yang kurang menyenangkan, tapi yah,.. He's punk. Hangover saat di Singapore sepertinya masih tersisa. Terlihat dari matanya yang sayu dan masih enggan melepas botol bir. Namun tidak begitu dengan El Hefe. Pers saat itu masih diam terpaku ketika interview mulai digelar. Fat Mike dan El Hefe pun mengajak pers untuk membuka pembicaraan. Saya dengan gemetaran dan mendadak gagap inggris bertanya: "Kenapa Khing Lychee? Bukannya band Indonesia? Apakah kamu belum mendengar band Indonesia sebelumnya untuk dijadikan opening act?". Fat Mike menjawab: “Khing Lychee mencoba untuk melakukan beberapa show di asia tenggara, dan kebetulan tidak ada band yang menghubungi kami selain Khing Lychee, kebetulan kami kenal Khing Lychee…dan mereka bilang kalau NOFX mau datang ke Asia, mereka akan mengontak semua teman-temannya di negara tetangga. Dan ketika aku sampai penyanyi baru mereka, dia hot ... hardcore! Tidak ada nyanyian hardcore gadis dalam pita! dan El Hefe pun melakukan growl graaaoo!"Haha .. (well, dalam hati saya meralat karena ada Walls Of Jericho dan Stepforward untuk Indonesia hehe). Saya kembali bertanya: Omong-omong, Anda tahu beberapa band Indonesia? Fat Mike: "Saya tidak tahu ada band Indonesia ... hmm aku pikir kau ada di sini" Yah., ada banyak dude! seloroh saya. Fat Mike: "Ada banyak?…hmm dan apa yang terbaik?” lalu saya bilang: "Saya band!” satu ruangan tertawa… dan seorang wartawan memberitahu Fat Mike: "Band-Nya adalah salah satu band di Bukan Punk's Dead The Movie anyway" ... El Hefe: "Owh ... Itu keren! Aku sudah melihatnya!"Fat Mike: "Oh, itu benar aku sudah melihatnya! Jadi, Saya telah melihat band Anda ... baik, you’re not really here to have an interview…you just got your band here bigger and bigger…hehehe” canda Fat Mike yang khas itupun membuat satu ruangan tertawa, dan saya menjadi tampak bodoh,Hahah .., Baik, legenda selalu dapat mengatakan apa-apa.
Intermezzo yang cukup mencairkan suasana itupun berlanjut membangkitkan wartawan lain untuk melakukan tanya jawab yang lebih mendalam. Menanggapi rumor tentang akan batalnya show NOFX di Jakarata, Fat Mike menanggapi: “Saya mendengar acara ini di cancel 2 Hari Yang Lalu, dan ketika kita mau berangkat dengan pesawat hari ini, seorang promotor mengirim pesan yang intinya mengatakan “show is canceled, Jangan Ayo!"Dan kita kembali ke pesawat. Tapi seorang promotor yang lainnya mengirim pesan “show is fine! Silahkan datang!” dan akhirnya kita berangkat. Baik, apa yang missed di perusahaan E.O adalah tanggung jawab E.O…kalau kamu punya E.O dan bisa mengumpulkan banyak dollar mungkin kami akan datang”… “sekitar 12.000 dolar!"El Hefe Sambung.
Mengingat beberapa band batal main disini karena faktor keamanan, dan Indonesia yang mayoritas muslim selalu dihubungkan dengan rumor perilaku radikal, dan kalian sekarang baik-baik saja disini…. Menanggapi pertanyaan dari seorang wartawan tersebut, Fat Mike menjawab: "Aku tidak terlalu khawatir tentang keamanan, tapi ada begitu banyak polisi fucking dalam acara yang tidak kita benar-benar ingin ... "El Hefe: “Sempat saya takut sebelum datang ke sini, tapi sekarang saya merasa aman disini, saya merasakan dan melihat. Dan nanti kita bisa pulang dan bilang ke teman dan band-band yang lain, hey .. tidak apa-apa!"Fat Mike: "Orang tidak datang ke sini bukan karena mereka takut, tetapi orang tidak datang ke sini karena jauh dan tidak terorganisir dan dia (El Hefe) tidak takut karena dia mencintai kerang (rempah-rempah) heheh .. "Kami ingin bermain setiap negara di dunia. Kita melakukan “world wide tour” 6 bulan yang lalu, kita sudah melakukan tour di amerika utara dan sekarang kita melakukan tour di asia tenggara, setelah itu kita akan ke Russia, Israel, Dubai.
Saya kembali memberanikan diri untuk bertanya: Saya membaca lirik “All Outta Angst” dan disitu tertera bahwa Fat Mike belajar tentang Islam di Pakistan,,,bisa diceritakan? Fat Mike terdiam sejenak,... Berpikir dari menjawab: "Saya tidak tahu banyak tentang agama,... Dan aku tidak akan mendapatkan tentang agama di sini karena aaa.. (terdiam sejenak)... Saya rasa ini bukan ide yang baik ". Yup, sempat terlintas di benak saya tentang jargon: “Musisi adalah pembual” dan saya mulai sedikit percaya dengan istilah itu. El Hefe: "Kami belajar pada wisata ini, kita akan bertemu Muslim lebih banyak dan kita lebih belajar dari mereka, itu sangat pendidikan tur seluruh dunia ". Sedikit terlihat bahwa Fat Mike dan El Hefe memiliki pandangan yang sedikit berbeda dalam menyikapi masalah agama, dan tentunya hal tersebut sedikit menjawab siapa yang kompeten untuk perihal tersebut. Fat Mike: "Ketika kami pergi ke Cina dan kami minta orang-orang: Apa yang Anda percaya? dan mereka tampak seperti; "Apa maksudmu apa yang saya percaya? bagaimana Anda percaya pada apa pun? Dan ‘pelajaran’ Sana; Mengapa orang lain percaya pada hal-hal di luar sana?"Dan itu masuk akal bagi saya ... tetapi sekali lagi di Beijing kami tidak pernah ripped off begitu banyak dalam sejarah band. Jadi orang perlu berpikir mereka akan masuk neraka dan mereka ripped off coz lebih banyak orang tidak peduli bahwa,.. Ya habis terjual menunjukkan 12.000 orang-orang, $20 masuk, dan kemudian ya, apa-apa ... Bukankah itu pecah Anda? ada hotel, tidak ada makanan ...?” Fat Mike sedikit berapi-api menceritakan perihal show-nya yang ripped off di Beijing.
Berbicara tentang konten yang ada di lirik “living in good luck, provided by punk "dan perihal Blink menolak dieksploitasi oleh MTV, utama label dll, Fat Mike menjawab: "Well, orang tidak berpikir kita seperti ini: kita band DIY terbesar di dunia, kita melakukan semuanya sendiri, kami memesan tur ini sendiri, kita membuat seluruh catatan kami, dan kami membuat uang itu, dan saya tidak berpikir siapa, di mana pun semakin dieksploitasi oleh kami. Jadi tidak yang bagaimana membuktikannya sistem kapitalis di sana. Semua orang senang, tidak ada yang mendapatkan dimanfaatkan, jadi saya tidak merasa bersalah karena saya menghasilkan uang dengan cara yang benar. Jadi, masih bisa bicara apa-apa tentang band-band punk commercialist, meskipun mereka tidak benar-benar baik terlalu banyak ... mereka semua mati di mana saja ... jadi, kami hanya menonton ‘em all die… and how lucky for all of you having Good Charlotte tomorrow…” sontak satu ruanganpun tertawa hahaha.
Lalu berbicara tentang record label yang Fat Mike kelola (Fat Wreck Chords), Fat Mike menyebutkan: label rekaman saya akan seperti ini fiiuuuhhh ... puff ..! (Fat Mike memperlihatkan gerak tangannya dari atas ke bawah,... Yang menunjukan bahwa record label-nya "Fat Wreck Chords" semakin menurun). Yup, tentu saja perusahaan rekaman kami semakin menurun semenjak semua orang bisa men-download lagu-lagu kami di internet. Dan mungkin ini bukan saatnya berbicara tentang sesuatu hal yang illegal.. Ketika seseorang membeli album kami, Kami percaya Ada 4 Orang Yang ikut meng-copy-nya. Bagi Saya, ketika perusahaan rekaman bisa membuat sebuah band bagus melakukan tour dan hidup dari bandnya…bagi saya itu adalah hal yang bagus dan untuk band-band yang biasa-biasa saja mereka akan mati. Yah, kalau Bad Religion bubar,…mungkin tiga tahun kemudian kita akan melakukan hal yang sama. Karena bagi kami, mereka adalah band punk terbaik di dunia. Dan ketika mereka bubar, kita akan menjadi band punk terbaik sedunia,Hehehe .. just kidding,... Rancid akan menjadi yang terbaik! Hmm .. kita akan menjadi yang terbaik ke-2 ". Berbicara tentang distribusi Fat Wreck Chords, Fat Mike menyebutkan: “Dulu pernah ada yang mau mendistribusikan rilisanrilisan Fat Wreck Chords di Jakarta, namun ada kabar Jakarta waktu itu sedang ada rusuh besar, dan tidak ada kabar lagi dari orang itu, jadi kita membatalkannya. Dan Saya Tahu, perekonomian di negara ini naik turun-naik turun. Yah, kalau sekarang ada orang yang mau mendistribusikan rilisan kami, tinggal email saja ... nanti kita akan urus ".
Seorang wartawan menanyakan apakah Fat Mike ikut pemilu.. Fat Mike: Sudah, saya ikut memilih, karena saya suka dengan seorang tokoh kulit hitam yang ada di pemilu dan karena dia keren dan saya berharap dia menang. Kalaupun saya hidup di Negara demokrasi pun, saya tetap akan ikut memilih dalam pemilu. Dan di tengah-tengah pembicaraan, Fat Mike mengarahkan mic ke pantatnya lalu mengentuti El Hefe..hoho…suasana konyol pun terjadi,..El Hefe nyaris muntah dengan bau kentut Fat Mike. Lalu di sela candaan teman saya bertanya: Melihat produk Fat Wreck Chords yang banyak menghasilkan band-band dengan tipikal punk rock, apakah kalian tidak tertarik untuk mengambil band-band pop-punk kekinian seperti Fall Out Boy dll..? El Hefe: "Apakah Anda benar-benar ingin kami melakukannya? Aku tidak suka band-band ... dengan baik, Saya suka Sum 41 mereka menendang pantat!... Tapi Fall Out Boy, Good Charlotte, Kartu Kuning ... hmm (Fat Mike memberi ekspresi tidak suka). Lalu teman saya berkata: Tapi, Aku suka band-band.. Fat Mike: "Kau suka ‘di?Wow.. please leave ... "dengan santay-nya Fat Mike menjawab,..dan satu ruangan tertawa ngakak. Fat Mike: "Hei, Anda tahu mengapa aku tidak suka Good Charlotte?Sebenernya kita berteman dengan mereka. Jadi ketika acara punk voter untuk menentang George Bush, Billy Joe datang, Joan Jet, Dan pribadi beberapa No Doubt, The Offspring…dan si kembar Good Charlotte berjanji untuk menghadiri, tapi manajernya menelepon dan mengatakan Good Charlotte tidak bisa datang karena perusahaan rekamannya bilang bahwa hal ini akan tidak baik untuk kelangsungan karir Good Charlotte. Jadi saya pikir Good Charlotte banci besar ". Lalu seorang wartawan bertanya: Banyak yang bilang kalau kamu adalah seorang “big mouth”, bagaimana pendapat kamu? Fat Mike: Itu tidak mengganggu saya. Aku bicara banyak kotoran sehingga Aku akan membuat orang membenciku. Dan di Warped Tour pernah ada sekitar 40 cewek memakai t-shirt bertuliskan ‘Fuck Fat Mike '. Lalu berbicara tentang gossip ada kasus antara NOFX dan Underoath di Warped Tour 2006, Fat Mike menjawab: "Apakah Anda tahu siapa Underoath adalah? Lalu saya menjawab: "Christian band". Fat Mike: "Ya, Christian band ... dan mereka pada tur melengkung, dan aku tersinggung oleh mereka. Mereka memuji jesus christ sehari-hari ". El Hefe: “Jadi waktu kita mengundang vokalisnya ke dalam bus kita, dialog dari satu benua kasih, kita minum bersama dan ternyata band-nya marah dengan vokalisnya. . Lalu ke esokan harinya Underoath meninggalkan Warpd Tour. Padahal vokalisnya keren, dia mabuk bareng kita”. Fat Mike: “Saya tidak terlalu banyak tahu tentang agama, tapi apa kalian percaya dengan dinosaurus atau tidak?” Dan sebagian wartawan menjawab kalau mereka percaya dengan keberadaan dinosaurus. Fat Mike: “Karena Underoath nggak percaya dengan dinosaurus, saya bermasalah dengan hal itu”. Suasana ruangan sedikit hening dan saya berusaha membuka pembicaraan lagi: Kenapa kamu begitu menyukai lesbian? Fat Mike: "Hmm ... Saya tidak tahu, mungkin I'ma pervert "
Seorang wartawan ada yang bertanya: Apa pendapat Anda tentang emo? El Hefe: “Emo is the sound of two boys kissing” Fat Mike dan satu ruangan pun kembali terbahak-bahak. Fat Mike: “Saya tidak melihat baik- Bahasa Dari buruknya emo, tapi menurut saya hal ini semacam metal di tahun 80′an, semuanya tentang rambutnya dipotong, tapi disini saya akan menyebutkan bahwa album terbaru My Chemical Romance adalah album yang sangat bagus sekali…” El Hefe: "Yeah, itu rekor hebat, Aku memilikinya ". Fat Mike: "Jadi, listen that and stop that Fall Out Boy shit” dan interview-pun berakhir dengan gelak tawa dan guyonan itu menjadi kalimat penutup untuk sesi konferensi pers.
Saatnya berangkat ke PRJ dan sing along bersama NOFX! Baik, mereka adalah orang-orang yang sangat humoris dan memiliki sense of entertainment yang tinggi. Tetap aware dengan kultur anak muda dan muda untuk selamanya. Legenda (selalu) dapat mengatakan apa-apa——dari.
Riak Babes – Anda akan belajar
Anda akan belajar
21 tahun
Mahasiswi
Belanda
Rutinitas sehari hari yang paling di senangi
Mandi air panas setelah aktivitas sehari2 yg melelahkan
Bagian tubuh kamu yang mana yang paling kamu suka ? kenapa?
Waaa… saya takut dibilang narsis nih, tp sebenarny saya suka sama mata saya, soalnya pas ga terlalu kecil tapi ga terlalu besar..pokoknya suka deh…terus waktu saya ke cina, mata saya pernah dipuji loooh .. wah senangnya hehehheeh
Bagaimana publik ‘menarik’ seorang pria?
Pertama cari tau dulu dia sukanya apa, bagaimana karakter dan sebagainya, and then berusaha jadi teman ngobrol dia dengan topik yg menarik. And mengandalkan pengetahuan saya, pokoknya membuat dia berpikir bahwa saya an interesting person lah.. Standar yang lalu? Soal penampilan ya dijaga2 lah.. Asal jangan terlalu over and fake.
Hal apa yang paling penting yang harus dimiliki seorang perempuan?
Ilmu dan pengetahuan yg luas, i hate bayi!! Soalnya biasanya wanita yang punya ilmu dan pengetauan yg luas tidak gampang dipandang rendah dan wanita yang berpendidikan juga lebih bijak dalam raising the children..
Apa hal yang terindah yang pernah kamu alami?
Waktu orang2 nyelametin pas ulang tahun, alhamdulillah masih ada yang peduli dengan saya.. Rasanya gimana gitu..terharu deh pokoknya..
Apa hal yang terindah yang pernah laki2 beri ke kamu?
Begini ceritanya waktu itu saya cerita ttg taj mahal, terus saya bercanda nantangin pacar saya untuk bikinin istana dalam semalam, eh besoknya tau2nya si pacar bilang dia udah bikinin saya istana, wahsaya ga percaya donk,, terus saya dibawa ke bagian depan rumah,rupanya dia bikin gambar & tulisan warna warni “ the palace of nyimas dian fitriani” .. Hoho ... lucu kan??
Apa hal terindah yang pernah kamu beri ke laki2?
Aduh.. Ga tau ya bingung euy
Apa itu ‘sentuhan lembut’ untuk Anda?
A gentle touch adalah sentuhan lembut.. Maaf ya mas saya bingung mau jawab apa.
Bagaimana kamu ingin diperlakukan / dimengerti oleh laki-laki?
Perempuan kan perasaannya lebih halus dan sensitive, laki2 harusnya bisa mengerti perasaan perempuan tanpa harus menjadi munafik..
Apa Yang terlintas Kata-Kata ‘BIG’ inti umum..
Big mac @ McDonald's
Jika laki-laki memandang kamu, bagian tubuh mana yang kamu ingin mereka lihat? kenapa?
Liat mataku.. Hahaha.. Sebenernya saya lebih seneng kalo yg dilihat adalah baju yg saya pakai, dari Saya Badan,siapa tau mereka berpikiran .. "Wah.. Kayaknya saya harus beliin dia baju baru nih..” hahaha..
Apakah yang dimaksud dengan kecantikan batin untuk Anda? Apakah Anda pikir Anda memiliki satu?
Inner beauty itu adalah sebuah gambaran yg positive..diantaranya kecantikan.. Dari beberapa bagian dari diri kita yang tidak diamati secara fisik. Apakah i think i memiliki satu? Mm keras pertanyaan, kadang-kadang saya pikir saya memiliki satu, but in other way i don’t think i have… kayaknya saya masih harus berusaha untuk mengerti diri saya lebih baik lagi.. Tp kayaknya yg paling bisa menilai inner beauty seseorang adalah orang lain.. Ya gak?
Kamu suka kecepatan tinggi kalau sedang di setirin sama pacar kamu?
Ga ah.. Yang biasa2 aja.. Takut kecelakaan.. Hii menjadi..
Apa yang membuat adrenalin kamu naik?
Naik Rollercoaster dan mainan yg begitu2 deh .. sayangnya saya agak takut ketinggian.. ;(
Makanan apa yang paling kamu suka? Ibarat apa makanan favorit kamu itu?
Saya paling suka makanan indonesia .. but no jeroan please.. , makanan itu ibarat obat kangen kalo lagi homesick
Jika ada seorang laki laki datang sekarang, apa yang kamu mau dari dia/apa yang kamu ingin dia lakukan?
Datang dengan tujuan apa nih? Yaudah saya mau dia beliin tiket ke jakarta- amsterdam hal buat musim panas 2007
Publik Yang dengerin musik
Saya mendengar berbagai musik, tp akhir2 ini saya suka musiknya rurutia yg musiknya tenang banget dan enak kalo di dengerin malem,selain itu saya juga lagi dengerin bossa nova terutama lagu2nya joao gilberto.
Apa yang kamu suka dari kehidupan laki2?
Menurut survey rata2 pendapat gaji laki2 lebih tinggi dari pendapatan wanita..
Riak Babes – Bhumi
Bhumi
23 tahun
Desainer
Jakarta
Rutinitas sehari hari yang paling di senangi
maen bareng binatang peliharaan =)
Bagian tubuh kamu yang mana yang paling kamu suka ? kenapa?
hutan, pidana.. AKU mataku jalang!
Bagaimana publik ‘menarik’ seorang pria?
hahah Ga tau deh, ga pernah dengan sengaja berusaha menarik seseorang
Hal apa yang paling penting yang harus dimiliki seorang perempuan?
selain keindahan batiniah, perempuan juga harus punya rasa percaya diri, soalnya kalo punya inner beauty tapi ga PD yah sama ajah dong nyumput melulu
Apa hal yang terindah yang pernah kamu alami?
hal hal menyenangkan bersama orang yang disayang =)
Apa hal yang terindah yang pernah laki2 beri ke kamu.
pengertian dan kejujuran! oyah ketulusan juga apalagi waktu dia ngasi ‘hati’nya ..heoaiheoaieh *ketawa ga jelas*
Apa hal terindah yang pernah kamu beri ke laki2?
yah kebetulan saya orang yang jujur dan yah.. mungkin sama seperti jawaban di atas ajah
Apa itu ‘sentuhan lembut’ untuk Anda?
pengertian dan kejujuran! (Lagi)
Bagaimana kamu ingin diperlakukan / dimengerti oleh laki-laki?
secara keseluruhan sih pengennya dihormati donk…. dan ga boleh ada yg namanya cowok posesif!
Apa Yang terlintas Kata-Kata ‘BIG’ inti umum..
diskon gede gedean!! huahahahaaa….
Jika laki-laki memandang kamu, bagian tubuh mana yang kamu ingin mereka lihat? kenapa?
hutan, karna biasanya dari mata turun ke hati heheheh.. yah kan rasanya lebih sopan aja dan ga risih dari pada dia ngeliatin bagian tubuh yang “Hukum” …hrrrrrr
Apakah yang dimaksud dengan kecantikan batin untuk Anda? Apakah Anda pikir Anda memiliki satu?
biasanya perempuan yg punya inner beauty itu pasti menarik bukan dari sisi kecantikan tapi juga bisa dari kelakuan atau sikapnya. Heme.. Punya Feat ga yah??
Kamu suka kecepatan tinggi kalau sedang di setirin sama pacar kamu?
nyetir apa dulu nih? tapi apapun itu aku ngga suka yang ngebut ngebut, biar lambat asal asik.. huhuhuhuu
Apa yang membuat adrenalin kamu naik?
nyobain makanan atau menu baru yang keliatannya menarik dan lezat!
Makanan apa yang paling kamu suka? Ibarat apa makanan favorit kamu itu?
kentang kentangan dan yang mengandung susu
Jika ada seorang laki laki datang sekarang, apa yang kamu mau dari dia/apa yang kamu ingin dia lakukan?
tanyain aja dulu apa keperluannya slanjutnya nanti dipikirin deh
Publik Yang dengerin musik?
ga terpaku sama jenis alirannya, asal lagu / musiknya aku suka pasti aku dengerin, tapi kebanyakan musik jepang sih tapi pokoknya ga suka yg terlalu keras =)
Apa yang kamu suka dari kehidupan laki2?
“kebebasan”-Baru! dan kadang ngiri ngeliat ke-”tidak repot”-An mereka, kayak misalnya dandan dll…. tapi susah juga yah, ga bisa centil centilan dan ngejudesin buaya darat! huhuhuu..
Killbite – Rajasinga
Killbite – Rajasinga
"MEROKOK, Jenis, Kambing, DAN SUSU = GRINDCORESINGA”
Woii!! Teman -teman sekalian tolong kalian berikan tepuk tangan yang meriah kepada band yang satu ini, karena mereka sudah hadir untuk memuliakan heavy metal bersama sub-genre nya yang bernama ”grindcore” di republik tercinta ini. Woiii!!! Langsung saja atau gimana ni? Langsung saja lah ya.Terlahir dengan nama RAJASINGA.
Raja = kekuasaan
Singa = buas yang dapat pula diartikan “mereka akan menguasai rimba grindcore yang liar dan brutal dengan memamerkan taring-taring tajam yang siap menggerinda secara buas”. Tapi kalian jangan pernah berpikir jika makhluk buas ini hanya bisa memamerkan kebrutalan semata. Mereka adalah sekumpulan singa lapar yang memiliki intelektualitas tinggi dimana mereka tidak terjebak dalam terminologi grindcore semata. Singa-singa ini sangat pintar bereksplorasi, mereka mampu mempertemukan sang kakek dengan cicitnya (ROCK bertemu grindcore!) dan wajarlah jika seorang pawang grindcore (strain mata produksi) dari negeri jiran tertarik sekali untuk merilis debut greencore mereka kedalam format CD Audio. Untuk menghidupi greencore sebagai landasan berekspresi,mereka menanamkan elemen-elemen penyubur seperti “smoking, Jenis, susu kambing daripada ". Mereka sangat bertanggung jawab dalam pemilihan elemen-elemen tersebut dan itu dapat dibuktikan melalui 15 track yang telah rampung mereka kerjakan. Astagfirullah!!!! Sekali lagi mereka benar-benar tahu arti “berkuasa” dengan memanfaatkan smoking, Jenis, kambing dan susu yang dapat diartikan para singa ini sedang memasang perangkap dan mempermainkan kepintaran para pendengar musik di negeri ini, yang notabene gampang terjebak oleh selera pasar standard, sangat murahan dan mengikuti trend yang sudah tidak trendy lagi.
Bagi kalian orang-orang bermental tempe, bergaya sok asik dan selalu merasa gagal jangan pernah mendengarkan musik buas ini …..MATI AJALAH !!!!
Cara Jadi Korban Oleh Rajasinga
Merokok : sebuah perjalanan santai tanpa memperdulikan doktrin-doktrin sampah dan yakin dengan apa yang sedang dinikmati dalam berkreasi.
Jenis : teknik-teknik menyerang yang sangat rahasia,mematikan,buas dan tidak terduga yang sudah tentu tidak dapat diungkapkan disini karena memang ini Rahasia!!!!…….eh…mmmmm..eh..ini tetap rahasia!!!
Kambing : suatu energi pemanas yang akan menumbuhkan tanduk-tanduk tajam yang menandakan mesin gerinda telah siap pakai.
Susu : penyempurna!!!
Neighbourhood From Hell v2
BACA INI!
we’re tired of writing about Bandung & Jakarta Band sebenarnya. jadi kalo lu punya band yang berdomisili diluar Bandung & Jakarta dan sudah memiliki beberapa lagu demo, kunjungi saja myspace.com/ripplemagazine dan kirim pesan bahwa band-mu ingin dimasukan ke artikel ini! kami membantu semua band di luar sana..
DOUET MAETT'S – BOGOR
Jujur saja, gue belum sempet ngeder lagu mereka scara utuh dikarenakan streaming yang terputus-putus. Sudah, lagu mereka tidak bisa didownload, tapi gue pernah menyaksikan live performance nya dulu. Mereka tidak membutuhkan banyak personil untuk membuat suasana rusuh. Dimotori oleh Ery Treeanto (drum) dan Raungan gitar soulful dari Poppie Airil (gitar – vokal), mereka siap mengguncang di bar-bar lokal favoritmu! Mereka juga mengaku banyak terinfluens oleh rock-rok 60′s dan srimulat (??!). Lupakanlah band-band rock & roll revival dan garage rock yang sudah basi itu, ini real deal! Dengarkan demo mereka, ‘menari didudam pesolek’ dari
www.myspace.com / prijajiberdansah
Pertempuran mati-matian – JOGJA
Sebuah band cross-over punk/hardcore dari kota gudeg, JOGJA. Mereka sudah merilis sebuah split piringan 7”inch dengan Last Minute, band asal Singapura/Malaysia dan akan disibukkan dengan tur south-east asia nya dari Sumedang, Bandung, Jakarta, Johor Baru, Singapura, Kuala Lumpur, Thailand, Jogja dan Malang. Untuk penggemar: Bendera bajak laut, MC5, New York Dolls dan His Hero Is Gone. Coba cek lagu mereka yang cukup tight dan genre-bending, "Pemuda yang menyimpang" oleh
www.myspace.com / djmortalcombat
JALUR PANTURA – Jakarta
Mmhh, gosip-gosipnya ini adalah side-project dari beberapa personil White Shoes. Baik, Aku akan terkutuk. Mereka mengkategorikan musik mereka sebagai experimental / disco house / comedy, Dan lagu mereka ‘dancerobic’ terdengar seperti disko koplo yang suka didengarkan supir-supir truk. Coba lihat live performance live-nya yang atraktif dan beli merchandisenya yang mengingatkan gue pada t-shirt grifone warna-warni. ALAMAAK!!
Coba cek site mereka: www.myspace.com / perjakaneraka
Kontak: Andi Tidjels 08174884833
Untuk Write Love On Her Arms
Bukan… ini bukan nama band emo terbaru yang super-depresif. Bukan pula judul lagu tentang patah hati… Tapi ini adalah sebuah organisasi non-profit untuk menanggulangi perasaan depresif dan menyakiti diri sendiri yang terjadi pada gejala sosial anak muda Amerika saat ini.
Fakta-fakta yang terdapat dalam situs towriteloveonherarms.com yaitu:
Sekitar 15% total USING 17 juta rakyat Amerika menderita akibat depresi
Hal ini menyerang baik itu pada orang kaya dan miskin, Anda menari bergerak,
orang kulit hitam dan kulit putih
2/3 diantaranya tak pernah diobati
Mereka tak pernah mengenali rasa sakitnya, dan hanya terlihat melalui
kepribadian yang labil
Depresi yang tak diobati adalah penyebab utama dari bunuh diri
Australia, Selandia Baru, dan Jepang justru lebih banyak kasus bunuh diri dibandingkan pembunuhan
Bunuh diri adalah penyebab ketiga kematian yang terjadi pada anak muda
Depresi dapat diobati
Menyilet tubuh adalah sebuah misteri sampai pada tahun 1996 Puteri Diana mengakui bahwa dia berjuang melawan penyakitnya itu
Menyakiti diri sendiri menggunakan rasa sakit fisik adalah untuk mengundang perasaan tenang, mati rasa atas rasa sakit psikologis yang diakibatkan stress. Mereka mencederai luar tubuh mereka hanya untuk melepaskan rasa sakit di dalam tubuh.
Menyakiti diri sendiri adalah percobaan untuk menghentikan rasa sakit, atau sebuah usaha agar bisa normal.
Orang-orang yang suka menyakiti diri sendiri selalu memiliki perasaan aneh pada orang-orang sekitarnya
Orang-orang yang suka menyakiti diri sendiri percaya bahwa rasa sakit hanya pilihan yang mereka punya, menggunakan rasa sakit fisik luar biasa untuk membebaskan rasa sakit luar biasa dalam diri mereka
Masih ada harapan sembuh buat mereka.
Hmmm… sudahkah terhenyak dengan fakta-fakta di atas? Dengan mengusung slogan “Love Is The Movement” dan “ Rescue Is Possible”, Untuk Write Love On Her Arms (TWLOHA) mencoba merangkul dan memberi dukungan pada para anak muda depresif yang menjadi korban gejala sosial yang suka menyakiti diri sendiri seperti menyilet lengan, memukul diri sendiri, hingga usaha bunuh diri. Organisasi ini memiliki tujuan agar mereka kembali bersemangat dan memiliki harapan. TWOLHA terinspirasi ketika seorang gadis berusia sekitar 19 tahun bernama Renee selalu berusaha menyakiti diri sendiri. Sang Suami Organisasi pendiri, Jamie Tworkowski terinpirasi untuk membentuk sebuah grup penderita gejala psikologis yang sama agar mereka bisa sembuh. Sejak itu, TWOLHA memberikan donasi, kisah-kisa menyentuh dan inspiring, serta mengadakan konseling. Untuk melancarkan promosinya, beberapa band emo dan indie rock turut pula memberikan kontribusinya pada movement ini. Sejumlah band yang tergabung dalam organisasi ini yaitu Underoath, Anberlin, Switchfoot, Roti sajian, Copeland, Tidur Di Terakhir, Tiga kali, Dustin Kensrue (vokalis Tiga kali), Derek Webb, Fireflight, Panik! Di The Disco, Band Marino, Melihat, Memorandum, Sullivan, The Rocket Summer, Plain White T's, Jimmy Eat World, Meg dan Día, Jonezetta, Bradley Hathaway, Paramore adalah. Beberapa diantaranya malah seringkali terlihat memakai kaus bertuliskan “To Write Love On Her Arms” dalam setiap penampilannya atau dalam foto-foto di media massa. Misalnya saja ketika tur album Cities, Anberlin selalu memberikan pesan tentang TWLOHA sebelum mereka tampil. Organisasi yang berbasis di Orlando, Florida ini seringkali menjual T-shirt dengan slogan-slogan inspiratif dan mendapatkan uang untuk dana yang bakal disumbangkan buat kelancaran organisasi ini.. Selain itu mereka pun menggerakkan beberapa street team untuk menyebarkan pesan anti-depresi dan anti-bunuh diri pada para anak muda. Sebuah langkah menyentuh…
Viva La Balkot
Viva La Balkot @ Kridosono Sports Hall
Yogyakarta, 4 maret 2007
Viva La Balkot adalah acara kompetisi skateboard lokal tahunan yang selalu ditunggu. maklum, karena pada tahun ini kompetisi skateboard yang bergengsi seperti ISA atau Volcom tidak mampir di Yogya.Ya…paling tidak acara ini bisa jadi pelipur lara ditengah keringnya kompetisi skateboard di Yogya.
Pada tahun ini acara diadakan tanggal 4 maret 2007. Seperti pada tahun sebelumnya, acara ini pun diadakan di Sporthall Kridosono, sebuah gedung olahraga tua yang berada di jantung kota Yogya. Hari itu cuaca cukup bersahabat. Acara dimulai sekitar pukul 10.00. Pada saat latihan saya cukup kaget melihat para peserta ternyata juga banyak yang datang dari luar kota, sebut saja dari kota Semarang, Madiun, Hanya, Sragen, bahkan Jakarta. Acara dimulai dengan penyisihan kelas pemula.
Setelah penyisihan pemula ada life performance dari Gila…gila…gila…yang memanaskan venue dengan beat old skool hardcore yang mereka bawakan. Setelah itu penyisihan open class dimulai.di kelas ini ada beberapa nama yang tidak asing seperti Ari Yosi dan Deny TX dari Jakarta.Tetapi ada satu nama yang membuat saya harus mengacungkan jempol. Día adalah memerintahkan, peserta asal Madiun. Dia bermain dengan trik-trik old skoolnya. Namun ada satu hal yang mengurangi serunya kelas ini, yaitu rusaknya quarter pipe. Hal itu terjadi karena persiapan acara yang mepet membuat para panitia harus lembur untuk membuat obstacle ini. Selesai kelas open ada The Story So Far yang menghangatkan suasana dengan lagu-lagu pop punk yang membuat nyaman namun sedikit annoying karena penampilan vokalis mereka nanggung. Kemudian final kelas pemula dimulai. Di final ini sepertinya para peserta mencari aman karena mereka hanya melakukan trik-trik yang biasa. Setelah final pemula selesai, panggung “dibakar” oleh penampilan dari End Of Julia yang membuat dancefloor menggila. Kelar Akhir Julia, akhir terbuka dimulai. Lagi-lagi Somat mencuri perhatian dengan trik-trik oldskoolnya.Seluruh isi gedung dibuat bergemuruh oleh Deny TX yang menghajar pyramid dengan Hardflip to 50-50 menggiling.
Selanjutnya di panggung telah bersiap-siap Koboy Kota, band irish pop punk yang penampilanya banyak ditunggu.Kali ini penampilan mereka sedikit berbeda dari biasanya karena mereka membawa dua orang dancer diatas panggung. Singalong,dansa,moshing mengiringi penampilan mereka. Selesai Cowboy Kota, giliran best trick dimulai. Kali ini best trick diikuti oleh 10 peserta. Namun, sebagian besar gagal melakukan trick mereka. Hanya kelik dan Ari Yosi yang berhasil menghajar pyramid. Kelik dengan nollie to 50-50 grind dan Ari Yosi BS tailslide to fakie. Acara ini ditutup oleh penampilan yang klimaks dari Sleepless Angel. Penampilan band shouthern rock ini memang pantas diacungi jempol. Acara selesai pukul 17.00.Semua lelah terbayarkan oleh acara yang sangat hype ini. Sampai ketemu tahun depan!!!!
Hasil pemula:
1st Kelik Jogja
2 Ari Jogja
Joe 3 Madiun
Hasil Buka:
1 Deny tx (Quiksilver) Jakarta
Ari Yosi 2 Jakarta
3 Somat Madiun
Trik terbaik:
Ari Yosi Jakarta
0 Tanggapan “90sIssue”